创意海报设计范文

创意海报设计范文第1篇

而创意海报设计，是将一个宣传目的通过某种新鲜的角度表现出来，这种表现不仅要具备视觉美感，同时要突出创新意识。

(资料图片)

一、创意海报概述

从海报的应用范畴来加以区分，一般可以将海报设计分为四种类型，分别是“商业海报”、“文化海报”、“电影海报”、“公益海报”。我们所说的“创意海报”是根据作品的创作形式来界定的，即通过创意思维的组织或创作技法、材料的表现，恰当地传递宣传主题的核心含义，得到富有艺术美感的、新鲜的视觉感受。它或许是来自“商业海报”，或许是“文化海报”中的案例，只要海报的创作手法是新鲜的、有创意的，我们就称之为创意海报。

二、创意海报设计的难度

视觉艺术设计的范畴随着社会的进步不断被拓展，从个人名片到国家形象无不通过视觉传达的方式进行展现。每个视觉传达行为或许都在研究视觉外化的理想形式，但是设计项目的不同，它们研究的重点也存在差异。在创意海报设计这个分支上，除了版式美学原理的要求之外，如何获得好的点子是设计的中心任务。

三、“巧妙性”在创意海报中的作用

优秀的创意海报在“巧妙性”上都有很好的表现。或许我们不能列出产生创意的绝对方式，但是“巧妙性”却在所有的创意海报中普遍存在。“巧妙性”是连接海报主题与表达方式的剂，创意点子能不能恰当合理地表达，就看他们之间的巧妙性是否自然流畅。如果创意主题与表现方式没有一种合理自然的巧妙性，那么二者之间的对接是生硬的，同时也是失败的。只有主题与表现方式具有了巧妙的结合点，双方的结合才符合人的视觉心理。

四、创意海报设计中“巧妙性”的实现

创意海报设计首先要提炼主题，平面广告的宣传往往是在做一种概念的宣传。“计师要在杂乱纷繁的设计元素及设计形态中，通过层层筛选、创意变形，把海报的设计要素浓缩为简洁、明快、易识别的形象。

如果设计元素细节太过繁杂，大量的无关紧要的设计元素会遮蔽主题性元素的表达，使得观者在欣赏海报的过程中，注意力受到多方的牵制，无法迅速将兴奋点聚集到最需关注的信息上。”将宣传对象提炼成一个概念是设计的第一步。

在设计作品中，图像或者其他视觉符号在作品中的意义只是一种“隐喻”，它一定是依附了某种直接或间接的传播目的。“隐喻”制造了视觉元素与传播主题之间的联想，而这种联想是受众自己完成的，巧妙性是决定这种联系是否顺畅的原因。

参考文献：

[1]陆著. 《符号学原理在海报设计中的应用》[D]. 中国美术学院平面设计系，2008.

[2]彭芳燕. 《机趣、深邃——永远的思考者福田繁雄》[J].大众文艺，2010，（5） ：56 -56.

[3]何见平.《国际平面设计师丛书》——史丹林[M].重庆出版社，2005：13.

创意海报设计范文第2篇

关键词：电影海报设计；创意；思维

福田繁雄曾说"我的作品，　无论是平面还是立体作品，　创作核心都是围绕着以视觉感官的问题为前提来进行思考。"　[1]电影海报设计就是不断的在视觉符号上进行突破重构，将最佳的组合形式展现出来，传达形式新颖，内容丰富的电影海报。

一、电影海报设计的图像创意思维过程

"设计是把事物组织起来的一种方法。你不能把"设计"握在手中，因为它并不是一件实实在在的东西。它是一个过程，一个系统，一种思维"　[2]　。电影海报设计的创意思维就设计师根据电影海报的目的与要求，运用一切信息，展开思维想象设计出新颖、独特的电影海报。

1、分析认识图形

人们在日常生活中对事物的美产生了特有的印象，而对视觉形象有随着人的思维而产生变化，　对于视觉形象进行分析，首先，就是要搜集同类主题的海报进行研究，第二。认真研读电影尽可能的搜集与电影相关的一切视觉形象，并和导演及相关演员沟通深入调查。人对于视觉符号的提炼大致经历的两个步骤是：第一个步骤是一般感觉范围总体的、高度概括的几何图式提炼，亦即从平面中看出极为粗略的几何构形，例如圆形、三角形等等：第二个步骤是相对的较为具体而仍然保持着概括性、模糊性的轮廓式提炼，亦即看出主要画面形式。这是从表层向里层的视觉深入。[3]

2、图形的观察发现

"随着社会、文化、人的生活方式的不断改变，符号也处在意义的不断延伸和拓展之中，产生了许多新鲜事物和新观念。这些衍生的新事物和观念受到当今时代的约束和影响，其中部分事物的象征性具有相似和相同的特点。"　[4]设计师就是要对于搜集到的材料进行分析，排除次要的，多余的信息，变换角色，从不同角度审视视觉形象，评估视觉形象的可用度，并拟定设计方案。

3、图形的发散联想

发散联想就是指对常见的图像从各个方向进行联想的思维形式，对旧有的图像进行概念的突破，既是对日常生活中常见的、习以为常的物象提出否定并建构新的形象概念，是对图像的多向观察，多维构思、纵横比较、最后产生和图象形有关联但本质不同的图像，本质上来讲就图像的破坏与重构的过程，以此找到设计创意的切入点。通过创意想象找出视觉符号。

4、图形的组合创造

组合创造的过程也就是将视觉符号的组合与建构的过程，内容寻找形式和色彩的过程，并在头脑中形成海报初步图像的过程，在这个过程中实际上也是构图、版式、文字之间的相互关系，运用独特的视觉表现方式包括肌理、材料、构成等表现电影主题思想。结构主义艺术家贾柏曾说"绝对形状具有独特的情感力量，且无法以其它方法来取代，它能使人活跃，也能使人沮丧，它能使人得意，也能使人失意[5]。"设计师的对图形中的视觉元素的重构来建立起与观众情绪的互动，受到电影海报的感染。

二、电影海报设计的创意表达形式

1、正负图形

在设计上，把图形的背景也作为图形处理，会得到新的视觉效果，在同一个平面中两个图形同时存在共生，这就是正负图形。在这相对而言的"正""负"图形里，"正形"是图，"负形"也是图。"正形与负形分别是独立的视知觉个体，两者具有同样重要的视觉刺激强度与信息，图与底相互映衬，相互隐匿。"[6］在视觉上会形成在正负图形之间的自由变换，产生运动的形式，具有独特的视觉魅力。"相互统一，相互排斥"的物理学原理，正负形成了各不相让的局面。正是这种抗衡及矛盾才显示出艺术化同形的特殊魅力和视觉上的满足。

2、图形同构

同构是指两个或者以上的图形组合，共同构成一个新图形，这个新图形并不是原图形的简单相加，而是一种超越或突变，形成强烈的视觉冲击力，给予观者丰富的心理感受。这种构图方式经常会给人造成视觉上的一种错觉，由于人的视觉对于图形中的点线面和色彩等会产生于实际形象不相符合的错觉，这种错觉是会对原有形象的线段、角度、面积、透视、分割、位移、重叠、对比、高低、变形、立体等产生变化。

3、图形异构

图形的异构就是将不同的物体组成一个具有一定意义的新形象，或者将一个图形的某个部分用被其他相关的形状替换，但是原图形还能保持基本特征。例如《铁娘子》的电影海报将主人公的头发一部分被英国标志性建筑国会替换，是两者有一定的关联和象征性。

4、图形重构

图形的重构是将不同的视觉形象按照一定的内在联系进行重新组合，根据形象的形态、色彩进行重复或者系统的组合，形成新的视觉形象，使得图形具有新的观念和功能，观众看到以后能有能够产生丰富的联想。例如《电锯惊魂　6》的电影海报设计将各种的机械部件重新组合形成一个人骷髅形象，与电影想要与人表达一种惊悚恐怖的心理相吻合，这种机械部件的视觉符号很好的表达电影的内容和象征一种邪恶恐怖的力量，吸引观众去体验。例如《杀人游戏》的海报是将人进行组合，重新构成一个手的形象。

5、图形解构

图形的解构，即是对一个完整的视觉形象进行有意识的破坏，进行分解，试图打散人对原事物的完整形象，通过分解处理后产生新的视觉形象，获得新的感知效果。例如《杀死比尔》电影海报，将图形里面的女性形象用光影进行轮廓的分解传达电影中女性的刚勇气质。例如《追击者》则是将一个人的头像进行分割重新组合，有意的破坏完整性，体现电影内容中的一对矛盾关系的紧张惊心，调动观众的观看兴趣，作为视觉符号所指的是一类对立的关系在对抗过程中相互之间的竞争与势不两立的概念。

6、图形模仿

在海报的创意过程中设计的的灵感大多来源于现有概念性图形或者事物进行模仿，这种模仿是试图建立一种联系，是将原来的概念性图形与新创作的图形连接起来，使观众在看到图形是能够有一定的联想，想到概念性的图形，建立这种联系可以使海报的传达信息打破常规，带来视觉的新奇感，同时不脱离原来的意义，一般在进行图形模仿时会有模仿形状，在构图过程中通过型的相似性唤起人的联想，还有通过色彩计划相似性，比如各种符号性色彩在传达信息过程中形成所指一类事物的特性，是的传达更便捷，还有就是对于图形的意境进行模仿，用同一类创作方法进行创作出相似的作品，比如中国的水墨风格被多个设计师所运用，他们的风格表现出高度的相似性，形成统一的风格。

7、图形调侃

调侃就是打破正常的思维形式和传统观念，不可能的事物联系在一起，形成视觉的冲击力，同时带有一定的调侃性。例如《宗教的荒谬》的海报设计是将猩猩教皇的帽子联系在一起，在西方世界，教皇是神圣不可侵犯的，代表神的象征，但是画面中猩猩对教皇的威严提出挑战，让人觉得是荒唐的事情。海报有时也需要这样很搞怪性突破达到一种别样的刺激。电影《蠢蛋进化论》则是对达尔文的进化论产生质疑，用达芬奇的一张作品进行修改试图达到一种颠覆或者嘲笑的意味。

参考文献：

[1]陈放.招贴海报的艺术与设计--从法国肖蒙国际海报节所想到的[J].装饰，2000，（1）.

[2][美]鲍勃·吉尔.平面设计我的第2语言[].上海人民美术出版社，2006：7.

[3]章利国.绘画的视觉提炼[J].新美，1995，（3）.

[4]周旭.符号学在平面广告设计中的运用[].艺术与设计，2006，（4）.

[5]Gunter　kress　&　Theo　vanleeuwen.解读影象[M].桑尼，译.台北：亚太图书出版社，1999.

[6]王志敏.标志设计中负空间意境[J].包装工程，2003，（3）.

创意海报设计范文第3篇

海报设计在设计实践工作中占有着重大的比例，在学习海报课程时，学会创意海报的设计方法是这门课程的根本所在。创意海报设计课主要是着重在图形创意上，通过对海报主题的思维发散借以图形通过海报的形式表达出来。在开设创意海报课程之前，学生们已经在此之前完了三大构成、平面设计和Photoshop的基础课程。虽然学生们在前两个学年已经完成了基础课程的学习，但由于缺乏设计实践和设计方法，还无法将所学的内容全部融合在一起。创意海报课是大三第一学期的专业课，目的在于训练学生的创意、表达的设计能力。

2课题要求及教学构思

课程一共48学时，每周8学时，以4个学时为一个单位，8学时完成一个主题，一共6个主题。课题的设置由浅入深，逐层地递进，目的在于解决设计的方法。海报的主题都是来源于当前的专业竞赛。为了减少学生学习的压力，在课程开始前并没有直接向他们说明。而是提取比赛的主题要求，结合当前课程的内容，将设计表现的语言限制在某一区域内。在完成了基础授课的同时，还产生了一大批可用以参赛的优秀海报创意作品。在前几次的动手课程中，以组的形式进行两人为一个单位，讲授和制作指导在4个学时中完成，在下个4学时中进行点评。点评的形式以答辩的方式进行，由同代此门课程的老师组成答辩组委会，两名学生进行演讲，阐述自己设计的理念，并在其中贯穿同学提问的环节。通过不同的信息反馈，能够使学生们更快地意识到问题所在，老师针对不同的问题给予相应地解决的方案。在课堂操作时要注意对学生的作品优秀的部分要给予肯定与鼓励，对于欠缺的部分，给予改进的意见。在点评的过程中，针对同学们所常出现的问题进行总结，集中进行讲解。有针对性的授课方式能够加快知识接收的程度，从而调动学生学习的积极性。从第三次课程开始，以个人为单位。在原有的基础上逐步递进，深入地对一个事物进行观察和挖掘。教授学生进行创意的方法，针对其中的几种方法进行专项训练，引导学生拓宽思维的广度和深度，从思维上和设计手法上提升设计的能力。

3课程安排

创意海报课程的重点是要教会学生们进行海报创意的方法，教会学生们用设计的思维方式思考问题，用设计的语言表达观点。课程以设计竞赛的项目为引导，将创意的方法融入项目中去。为了避免学生出现盲从的现象，课程以创意方法作为子单位的划分，预先设定好设计主题和创意方法，培养学生们根据主题的进行设计定位，用图形的设计语言表达出自己的观点。在实时的课程操作时，主题会跟随着每年的设计竞赛进行调整，将教学与设计实践紧密相连，实现多重并重的发展。具体课程安排如下：

（1）拼贴海报：使用报纸和杂志根据主题进行海报创意。拼贴海报是海报设计课的第一个主题作业，两人为一组，利用报纸和杂志将已有的色彩和图形进行图形的重组，通过新的图形语言以表达出自己的观点。这种以组为单位的合作方式能够有效地促进学生思维的活跃性，通过手工劳动使学习变得更加具有趣味，能够使学生们更快地投入到创意海报的学习中。

（2）纸材的立体海报：立体海报是近几年来流行的一种海报形式，通过立体的裁剪和材质的拼接而构成的新的一种具有空间效果感的海报形式。在制作纸材的立体海报时，会使用到之前所学的立体构成的知识，但重点是着重表达出自己的观点，对主题进行自我延展。在此，我们还特别鼓励同学们开创设计思维，将交互的方式融入海报中，创作出更多新颖型的海报形式。

（3）分解与重组：分解与重组是平面构成中的一种表现形式，在此我们将它应用到海报的创意设计中。要求学生选取自己的任何一个旧物件，将其进行分解，将分解后的物件以新的组合和排列的方式构建出新的图形语言。并且所构建出的新的图形要与所拆解的物件相关联，明确地表达出自己的观点。图形的表达是这个主题的设计重点，难点是如何确定主题，如何寻找到和物件相关联的主题的表达，并且通过图形的创意能够将其连接贯穿起来。

（4）文字海报：为自己的家乡设计一张家乡的宣传海报。以家乡的汉字为基础，通过创意字体的设计或文字编排的方式根据家乡的特色设计出一张家乡的宣传海报。在进行课程操作时，需要以班级为单位进行信息的收集。家乡限定在市级，根据对家乡的印象和记忆，通过文字海报设计的方式表达出对家乡的情感。

（5）高级合成：加强Photoshop的实践能力。在大一的学习课程中，学生们掌握了Photoshop的基本操作。但还没有充分地把Photoshop当成是操作工具，对于Photoshop中的工具和功能的搭配还不是十分地熟悉。通过高级合成的专项训练，让同学们充分地智能对象、填充、图层样式、混合模式的使用，并且能够通过这些工具和命令的搭配增加自己的思维创造出具有创意性的海报作品。

（6）自主设计。结合当前的设计竞赛，根据竞赛的主题内容，选择以上任意一种表现方式或者其他的表现方式，创作一张主题海报。在最后的课程中，通过自主设计的方式检验学生们对创意海报设计课程的学习成果。在课程的最后，根据学生们的设计作品进行总结。在课程的实践中，可以看到很多同学已经充分地掌握了上述的几种创意的方法，并且在此基础上还能够将多种设计方法进行融合，甚至还有些同学自创出了独特而新颖的创意海报。

4课程评价

本次创意海报的教学改革与实践，是在实践应用的基础上展开的，以手工操作为切入点逐层递进，在实践的过程中不断地进行探索。本次教学实践最后环节是举办教学成果汇报展，课题组同时进行展览现场集体评分。由此产生了100多张优秀的创意海报，并推选至海报创意竞赛。通过成果的展出，作品的发表，产生了一定的影响力，表明创意海报课程的改革取得了良好的效果，显示出了巨大的发展潜力。通过创意海报教学评议表也可以看出，学生对该课程总体反映很好。课程的这种教学模式充分地调动了学生的积极性，提高了教学效果。

5结语

由于课时少，许多学生的作品还有待继续完善和改进，但在课程结束之时明显感觉到学生思维方式的转变和设计理念的日趋成熟。通过海报创意方法的学习和实践，使学生们充分地领悟了海报设计的精髓，与此同时还增强了设计观点的表达。将海报设计竞赛引入到教育实践教学中，实现了多重并重发展，以点带面进行实践型的海报教学，培养出具有全局观的实战型设计专业人才。本课程的意义在于引导学生用设计的方法思考，发现和解决问题，通过课程的层层递进，逐步将掌握海报设计的方法。同时，课程帮助学生树立正确的设计价值观，使其具有社会责任感，并用设计去启蒙、引导大众。

创意海报设计范文第4篇

视觉元素是海报设计的基本组成元素，在视觉语言的辅助下人类可以将视觉器官感受到的图形、色彩、文字转化为具体的信息内容。要实现这一过程首先要保证海报设计中所具有的视觉元素可以形成特定的主题文化并表现出自然事物的功能特征，在此基础上感受者才可以进一步思考视觉元素所要体现的意义和社会价值。准确的说海报设计只是为感受者提供了一个信息平台，而想要真正获取信息则需要感受者对视觉元素进行思想加工和审美升华，只有在视觉思维和视觉沟通共同存在的情况下才能够令感受者体会到视觉元素要表达的真实含义并实现信息的有效传达。

二、图形创意的信息传达

1、视觉思维

视觉思维包含人类的直觉和观察，它是人类心理意识的直观表现形式，可以说艺术的创造正是建立在视觉思维之下的。站在审美的角度分析视觉思维可以将其概括为视觉艺术，图形对人类思维的冲击力最先就是对视觉的冲击。心理学中认为视觉艺术是通过塑造直观的艺术形象来表现人类思维感知与心理过程变化的形式。海报设计中为了更好的向人类传达信息往往会借助图形创意来唤醒感受者的思维意识。在海报中作者只运用了一种表现形式-绳子，整张海报布局简洁、色彩简单而鲜明、所选图形尖锐犀利。经过特意设计的绳子被弯曲成酒瓶的形式悬挂在空荡荡的海报图纸中仔细分析有可以发现酒瓶空余的中心部位与终结人类生命的套锁极其相似。如果说饮酒代表欢愉那么套锁就代表了死亡，欢愉与死亡同在正是海报要表达的真实含义。这幅海报巧妙的把握了人类的心理意识，强烈的惊醒意味很容易在震撼的视觉冲击下警醒。

2、视觉图形的语言思维

视觉语言的形成需要两个必不可少的要素，一方面是视觉能力，所谓的视觉能力是指通过视觉器官接收所见之物然后大脑对此进行思维反馈而令感受者产生生理反应的过程，这一过程对于人类而言属于生理本能，另一方面是指人类的经验积累。海报设计借助图形创意所传达的信息是需要通过人类自己思考、感知才能够获得的，也就是说要理解设计者想要诠释的海报主题人类需要在图像信息的传导过程中调动个人思维来对此进行概括。在海报设计中最为直接的视觉创造就是图形，图形是建立在设计者逻辑结构和主观意识上构成的语言模式。无论是抽象的表达形式还是意象的表达形式都是建立在视觉艺术的基础上形象化的创意活动。设计者的创意灵感同样需要规律化的图形创造模式支撑，可以说视觉图形的语言模式体现的是情感和理智的沟通，视觉形象和思想内涵是图形语言的基本组成成分。

3、图形符号的信息传达

对于海报设计而言图形符号无疑是一个特殊的存在，只有在建立良好视觉沟通的前提下图形符号才能够实现传达信息的使命。想要令具有不同积累经验的广大社会群众对海报设计形成统一的心理认知必须要保证图形符号的简单、易懂。图形符号在传达信息时需要面临形形的群众，他们有着不同的年龄、文化修养、语言形式、生活领域等，图形符号是一种不依赖语言的符号，也可以说它本身就是一种通用语言。然而必须承认的是图形符号所能起到的作用离不开感受者个人的思考深度和视觉阐述能力。

三、图形创意在海报设计中的应用

1、图形分类

具象图形和抽象图形是海报设计中两种主要的信息传达图形模式。具象图形主要用于商业海报的设计中，顾名思义，具象图形与自然对象本身就极为相似，具有很强的可识别性。一般而言，具象图形是在对自然对象进行加工美化之后形成的，需要客观真实的体现出自然对象的颜色、外形、材质和功能，不需要设计师对自然事物进行过于深刻的内涵阐述。具象图形在海报设计中的应用更多的是为了向感受者提供一个直接准确的信息平台。随着摄影技术的兴起具象图形在海报设计中的应用途径又有了新的开阔。抽象图形重点传达的内容是海报氛围，抽象本身的含义就是抽取，一般而言抽象图像与自然对象的外观有着较大的差别但是借助抽象图形所表达出来的却是自然对象最本质的内涵。

2、语境设计

即便是完全相同的事物在不同的语境中所表达出的含义也是完全不同的，创意图形应用的目的是为了更好的展现海报核心内容，因此创意图形在设计之初就已经形成了特定的视觉文化和语言内涵，在这一过程中语境的设计是连接自然对象与推行创意的关键点。人类对于事物的理解总会有一种先入为主的思考模式，任何图形的选择都需要与其所代表的含义相适应才能够产生特定的语义环境。构成图形语义的原因有很多种，其中文化和历史的影响无疑应排在首位。如牡丹代表富贵，梅花代表高洁，犬类代表忠诚等，不同图像的选取会引发感受者不同的心理效应。

四、结语

图形创意并不是空穴来风它需要设计师具有敏锐的洞察力和丰富的想象力，图形创意是在图形原来的基础上加以改进和规划，是探索创造也是对美学的提炼和升华。海报设计需要实现两种功能即体现美学价值和传达信息，作为占据广大市场的广告形式海报设计有着其自身独具特色的风格魅力。

创意海报设计范文第5篇

【关键词】图形 创意 海报设计 形式 表达

一、图形与表达

图形是视觉符号表达的形式语言之一，可以直接准确地表达出海报设计的含义。在文化与信息的传播中，图形起到不可忽视的传达与影响的作用。在图形创意中，运用符号学的理论与方法能直接影响图形造型和思维的表达，它的存在也使图形创意的形态造型与思维表达更加明确，表达的形式语言也更加鲜明和具有互动性。

（一）图形

对图形的研究，包括图形的定义、图形的功能分类两个方面。

1.图形的定义

图形是一种承载着特定信息的视觉符号，是运用载体传达线条和符号及含义的信息，它反映了事物各类特征和变化规律的表达形式。图形的狭义概念是指一种具有创意性并能表达某种概念或阐释某种思想的视觉符号；一种是用形象和色彩直观、准确地传播信息、交流思想和含义并被大众所理解的视觉语言；另一种是不同于语言和文字，通过不同的造型手法进行视觉信息传播的视觉形式。图形的广义概念，主要是由平面、立体、动态等图形结构将图形运用到设计学的各个学科中，图形的来源是非常丰富和广泛的，将大千世界作为创意背景去认知、解读图形语言的表达，进行形态发现和对造型的研究与斟酌，会创意出美的图形符号，更好地服务社会，引导人们更快、更准确地认知和解读图形的象征与含义。

2.图形的功能分类

图形能达到文字所不能及的视觉效果，更可以在视觉中体现信息的主体含义，即是视觉中心。其功能性明显在不同的方面得到体现。第一是图形的传播功能，其中一个重要的作用就是传达个性化的信息，它作为一个载体，在传播的时候主要是针对目标受众群体和市场，通过图形的视觉语言准确传达出某种观念，或表达某种含义和诉求。在受众的理解与接受的基础上实现图形信息的传播与互动，体现着图形的信息价值和作用，达到预期的视觉传达效果。第二是图形的社会功能，图形在传播某种观念或某种文化价值，在传播了某种文化观念的同时，价值体现了观念和生活方式的状态。运用图形符号化，在一定程度上影响了受众思想感情、价值观念、审美观念、行为准则和对新生活方式的追求。概括的图形，使人们更容易记忆，最终成为一种识别的习惯和一种社会表象，文化要素融入信息传播的活动中。在一定的范围内承担着社会的责任。第三是图形的审美功能，在理解不同文化的深层含义时，反映文化心理结构与时代精神的审美是图形的又一特征，针对不同艺术手法和表现形式来进行图形创意与审美的表达，注重图形外在形态的优美性和内在感情及性格的审美特征，这将有助于受众对图形信息传播过程中，审美造型带来的愉悦感和心理美感认知度的产生，用欣赏的思维与心态去阅读视觉符号信息传达的含义，是图形功能传承的目的。

（二）表达

对表达的阐释，主要以图形语言的表达与绘画语言的表达为中心。

1.图形语言的表达

图形语言是以特定的造型方式来表达人的思想和感情世界，再加以个人的主观意识的融合。运用特定的形象，即具象、抽象、意象等图形语言要素为媒介。通过非固化的外部形式语言来传达人们思想与感情的诉求形式。它是形象化设计创意活动，是建立在形象要素基础上的图形语言结构，是感情化、个性化的发展方向，是将自然形象进行概括和提炼的过程，使图形语言上升为理性的认知与表达的高度，成为抽象化、精炼化的符号语言。它借用逻辑秩序的手段来进行思想与感情的交流。构成图形语言的基本要素是图形的视觉形象和寓意功能，就是“图”与“意”。“图”与“意”之间的关系是密不可分的相互促进的关系，同时也是相辅相成的关系。“图”可以表达“意”，设计师可以通过图形来表达思想与情感并融入主观意识、观念、审美概念。“图”也可以产生“意”，受众通过自己的经历对图形含义加以深入感受与联想，并通过丰富想象的思维进一步充实和拓展图形形象的寓意，使图形表达更加具备美的形式和极富感染力的视觉效果。

2.绘画语言的表达

从审美角度分析，绘画语言是人类得到生存宇宙的启发而创造出的以自我为心中的一个小宇宙。它是对人们的智慧、能力、意志、情感的自我内涵和自我肯定与否定，表达出设计师对真、善、美的追求，寄托了画家的情感和意识及情操的体现。绘画中最重要的就是形式语言，然而营造形式感的首要因素就是绘画语言的表达。它包括表现形式的构成元素、构图、肌理、视觉心理、形式美的语序与规律等。因此，绘画是以画家的直觉感受去表达直观形象为特点的视觉艺术，绘画语言是产生在视觉艺术的基础上，无论具象、意象还是抽象的表达形式。可以说形式语言是创造者思想与感情转化为具体表达形式的一座桥梁，也是最终实现视觉效果传达的载体，运用的过程交织着画家的感情和理性、继承与创意等方面的因素融入。

二、创意与海报设计

西蒙·弗洛伊德认为艺术是意识之外的升华。这种观点也适用于海报设计，它最终是将设计师的各种意识升华展示给人们；任何设计都离不开好的创意，虽然形式语言是设计师独创性的表达，但是海报创意就不是一个单纯的反映，而是要追求视觉效果的同时，体现特点的内涵，它具有独特的创意形式和表达方法，不仅要依靠设计师的个人阅历，还要借用绘画语言的效果，更要综合文化的多元素，运用专业知识和专业技能，将科学与艺术相结合形成新的创意思维。

（一）创意

创意的内容，它包括创意思维、创意表达两方面，下面分别阐述：

1.创意思维

思维是人脑对客观事物本质属性和内在联系的概括与间接的反映。以新颖独特的思维活动揭示客观事物本质与内在联系，并指引人去获得对问题的新解释，从而产生前所未有的思维成果称为创意思维，也称为创造性思维。它给人带来新颖并具有社会进步意义的成果，是一个人智力水平高度发展的产物。创意思维与创造性活动相关，是多种思维活动的统一与结合，但是发散思维和灵感思维在其中也起到重要作用。创意思维一般经历准备期、酝酿期、豁朗期和验证期四个阶段。其主要的创意思维模型是斯滕伯格的创造力三维模型理论，一般创意思维涉及逻辑思维、形象思维等，是各种思维的综合过程。创意思维的过程实际上是通过主观的意识、情感融入设计师所见所闻提取出设计的目的和宗旨，创意思维往往不是独立的存在，而是由抽象思维和形象思维、逻辑思维和直觉思维、发散思维和收敛思维等相互参透、相互作用与影响的结果。

2.创意表达

图形创意的思维常常是应用在视觉传达设计中，思维的表达则完全是依附于图形创意设计的表达，即是依据形式美的原则与规律。通过具象、意象抽象、具象或结合的创意表达，将创意思维转化为可视的图形语言。

具象表达是现实创意设计最基础的方法，设计师通过观察、分析、研究等思维过程，将其创意思维付诸实践，转化为写实造型或风格的视觉形象。运用现实化的表达手法，更明了地体现设计师的想法。抽象表达通过点、线、面等造型元素的拆分、组合及艺术的表现手法和形式，不仅仅是表达现实的事物，而且是通过对几何造型、分割构成等规律融入想象力与联想力的创造。然而，具象与抽象的结合，则是主要体现在形象的从繁到简、典型性与概括性，图形构成与升成的过程。从整体角度分析，在点、线、面构成要素的基础上，综合具象的生动、形象的性格化与抽象的理性寓意，得到新的具象图形和某种设计的构想。

（二）海报设计

海报设计包括海报的崛起、海报的要素，即图形的应用、文字的应用、色彩的应用。

1.海报的崛起

“海报”一词演变到今天，它的范围已不仅仅是职业性戏剧演出的专用张贴物。如今，海报是为面向广大群众报道或传达有关戏剧、电影、体育比赛、文化信息、报告会等视觉信息的招贴，有的还加以艺术化与科学化的设计。因为它同其他媒体一样，具有向受众传达某一物体、事件的特性，所以海报又是媒体的一种。但是海报具有在放映或演出场所、街头广场张贴的特性，加以艺术化与科学化设计的海报，海报又是电影、戏剧、体育宣传画的一种，招贴也称为“海报”或“宣传画”，属于户外广告形式，分布在街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。因此，国外又称之为“瞬间”的街头艺术。招贴相比其他广告形式具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强烈的特点。海报是人们极为常见的一种视觉信息形式，多应用在电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动中。海报中通常要传达清楚活动的性质、主办单位、时间、地点等详细内容。海报的语言要求简明扼要，视觉形式语言要做到新颖美观和概括准确地传达视觉信息。

20世纪，海报的制作是众人皆知的宣传手段，无论是企业宣传某种商品，还是社会团体策划某种活动，在准备阶段都会向受众张贴一张相关的海报。相对单调的宣传页而言，海报所承载的信息量比较大，因而也深受人们的注目。我国最早的海报出现在北宋时期，那时主要以商业海报为主。20世纪30年代的月份牌、60年代的宣传画，无疑都是特定时期海报的一种特殊形式。随着社会的发展和改革开放的深入，到20世纪80—90年代，伴随着我国香港设计师和内地设计师海报设计作品的展览与传播，中国海报设计才真正被世人所关注。2003年，在中国杭州举办的首届中国国际海报双年展，对中国海报设计的发展动向产生了巨大的影响和推动。即便如此，我国海报的发展与国际上的设计还存在着相当大的差距，这需要现今的设计师不断努力，争取达到世界先进水平。从世界范围内分析，海报设计经历了百年的历练与蜕变。或许有人会说随着科技的进步与技术的发展，海报将会被新的宣传媒体所替代，但是，我们看到的却是海报设计与新型媒体的互融、互补性。由此可见，海报仍然在日常生活中起着举足轻重的传达作用。相信在未来，海报宣传仍然是一种主流的方式进行传播，随着印刷行业的发展，海报已经进入了数字设计与数字印刷的科技时代。

2.海报的要素

海报作为一种视觉传达媒体，具有其他媒体无法代替的特征。科技的迅猛发展，使媒体的宣传手段越来越多样化与多维化，而海报设计与表达则受到设计构思、方法、视觉传达等多种因素的制约，其中创意思维是优秀设计的开始和成功传达的保证。

（1）图形的应用

图形是海报设计中最重要的基本元素，它可以是自然界中形状与形态的元素，也可以是人们长期观察和积累的视觉产物；它可以是独特的造型，也可以是个人情感、主观意识相结合后产生的独特创意思维结果。图形因其具有创新和特殊的造型，被融入到海报创意设计中。具象、抽象、意象是海报设计的主要形象因素，它们的外在形态和内在的信息都彰显着自身的优缺点。所以，具象、抽象、意象经常以相互融合的方式表达。具象图形是通过形式美的原则和设计手法来表达海报设计的主题是以客观事物的具体形态。一般是对现实事物的特征与艺术化的展示，在海报设计中表达丰富的内容和思想感情，营造出不同的信息意境。抽象图形是利用造型元素的符号化，通过重复、发射、均衡、特异、对称等构图方式进行重组重构的排列，最终达到具象图形无法达到视觉符号化的效果，这也是一种高度概括化与概念化的表达形式。抽象图形不受任何对象和时空的限制，是一种极具科技感和现代感的符号形象，相比之下具象图形更具有表现力和生命力。而抽象图形突破了具象图形繁琐的表现，拓展了图形的表现力，使海报设计中图形联想的延续性更加丰富和寓意深远。

（2）文字的应用

海报中的文字是表达创意主题和抒发感情的直观信息符号，具有举足轻重的引导和解读作用。不管中文还是外文，文字都是信息传播的直接载体。海报中文字性表达体现为文案和字体设计两个方面。文案具有清晰的表达海报主题的作用。字体设计是在文案的基础上，进行深化海报内容的创意型设计。文字可以说是海报设计的核心，任何其他的视觉元素都是为其服务的，同时文字也是为突出主题服务的。如果以字体设计为主的海报创意在形式和内涵上，都应用字体独特之处吸引和感染目标受众群，相对文案来说不仅突出了主题，更重要的是具有形象的表现功能，极大地拓展了文字表达的空间外延，更加深化了字体承载的重要含义。

（3）色彩的应用

色彩是一种复杂而又直观的语言，比其他任何形式都更容易与人交流，兼有远距离和近距离的观赏与阅读的效果，是海报最直观、最具有影响力的视觉诱导因素。不同的颜色，具有不同的色彩内涵，能引起人们的注目和生理及感情上的反应。同时，海报通过鲜明的颜色形象给人以美的传递。强化人们对色彩的认知和选择，发挥了色彩在海报传达中的视觉引导作用。

三、海报设计中图形创意的形式语言表达

在现代海报设计中，形式语言的重要性尤为突出。设计师融入主观意识和自我情感创意出独特的图形整合到海报设计表达中，从而形成了一种全新的形式语言。图形创意不单单可以表达海报表象的含义，还能表达出其更深层的内涵，也可以使海报更具有记忆性、传播性、独特性和创造性的传达宗旨。

（一）形式语言的定义

形式语言是为了特定的应用而构成的设计语言。而视觉传达设计中的形式语言是抽象的、感性的，它与人类的语言是不同的。但是它们都具有表达思想和情感的作用，传达给受众的不仅是客观存在的实物，还可以传达给受众它们存在的意义与意境，海报不仅是物质的传播，更是一种精神层面上的表达与传递。

（二）海报中图形创意的形式语言表达

形式语言的特点为高度的抽象化，是一套演绎系统，具有转换的特点。形式具有语言特征，其本身有一定的内在信息，形式是人与环境之间进行信息交流、设计的特殊语言系统，而这种表象式的分割系统不能分割解决。现在设计以复杂、多元、混沌的状态呈现，形式语言也呈现出相应的状态。所以，当代设计师也要重新审视形式语言的发展趋势，使海报能充分发挥作用和影响力。使现代海报设计不只停留在观觉的表面，而是要去关注海报内在的含义传达。20世纪80—90年代，随着电子技术的普及，信息化、数字化、网络化的浪潮迭起，给图形创意设计在海报中的表达带来了一片新天地。数字化冲击着传统海报的创意思维与表达、传播与技术的方式。设计师可以通过软件和计算机更完整和精确地表达出海报主题的形象、图形以及丰富的色彩与变化万千的字体。补充传统手绘方式不能表达的形态和色彩，海报表达更具有鲜明性和生动性。设计师也可以在形式语言表达过程中寻找更多的灵感和创意思维，创意出特征鲜明的图形，使海报设计更具有视觉冲击力。使海报设计不再只停留在形式美，而是要通过更丰富和生动的创意图形开发，使海报设计中的图形创意具有更深层的寓意和象征。

结语

由此可见，海报设计进入了只注重表象，缺少注重内在含义的瓶颈时期。本文对图形创意在海报设计中的形式语言表达的研究，结合海报中形式语言的表达，阐述了图形与表达、图形的定义与图形功能分类、图形语言的表达与绘画语言的表达以及海报设计与创意思维等问题。重点论述了创意思维与图形创意设计的表达、海报设计创意、形式语言等问题。因此，设计师需要发挥潜在的创意思维和想象力，创意出具有独特性的图形造型，通过设计师形式语言的表达应用在海报设计中，使海报设计表达除了可以快速传播信息外，还可以使设计师和受众的内在意识形成共鸣，产生促进社会进步的积极因素。

（注：本文为黑龙江艺术科学规划课题《图形创意知觉在海报设计中的应用研究》的研究成果，项目编号：2012B035）

参考文献：

[1]王田明.招贴设计[M].长沙：湖南大学出版社，2011

[2]黄志华.图形创意与应用[M].长沙：湖南大学出版社，2008

[3]周成军.图形创意[M].长沙：湖南大学出版社，2010

[4]卢景同.形式语言及设计符号学[M].北京：机械工业出版社，2006

[5]王兆强.创意空间[M].广州：岭南美术出版社，2010

作者伊延波系哈尔滨理工大学艺术学院教授

创意海报设计范文第6篇

对表达的阐释，主要以图形语言的表达与绘画语言的表达为中心。

1.图形语言的表达

图形语言是以特定的造型方式来表达人的思想和感情世界，再加以个人的主观意识的融合。运用特定的形象，即具象、抽象、意象等图形语言要素为媒介。通过非固化的外部形式语言来传达人们思想与感情的诉求形式。它是形象化设计创意活动，是建立在形象要素基础上的图形语言结构，是感情化、个性化的发展方向，是将自然形象进行概括和提炼的过程，使图形语言上升为理性的认知与表达的高度，成为抽象化、精炼化的符号语言。它借用逻辑秩序的手段来进行思想与感情的交流。构成图形语言的基本要素是图形的视觉形象和寓意功能，就是“图”与“意”。“图”与“意”之间的关系是密不可分的相互促进的关系，同时也是相辅相成的关系。“图”可以表达“意”，设计师可以通过图形来表达思想与情感并融入主观意识、观念、审美概念。“图”也可以产生“意”，受众通过自己的经历对图形含义加以深入感受与联想，并通过丰富想象的思维进一步充实和拓展图形形象的寓意，使图形表达更加具备美的形式和极富感染力的视觉效果。

2.绘画语言的表达

从审美角度分析，绘画语言是人类得到生存宇宙的启发而创造出的以自我为心中的一个小宇宙。它是对人们的智慧、能力、意志、情感的自我内涵和自我肯定与否定，表达出设计师对真、善、美的追求，寄托了画家的情感和意识及情操的体现。绘画中最重要的就是形式语言，然而营造形式感的首要因素就是绘画语言的表达。它包括表现形式的构成元素、构图、肌理、视觉心理、形式美的语序与规律等。因此，绘画是以画家的直觉感受去表达直观形象为特点的视觉艺术，绘画语言是产生在视觉艺术的基础上，无论具象、意象还是抽象的表达形式。可以说形式语言是创造者思想与感情转化为具体表达形式的一座桥梁，也是最终实现视觉效果传达的载体，运用的过程交织着画家的感情和理性、继承与创意等方面的因素融入。

创意与海报设计

西蒙•弗洛伊德认为艺术是意识之外的升华。这种观点也适用于海报设计，它最终是将设计师的各种意识升华展示给人们；任何设计都离不开好的创意，虽然形式语言是设计师独创性的表达，但是海报创意就不是一个单纯的反映，而是要追求视觉效果的同时，体现特点的内涵，它具有独特的创意形式和表达方法，不仅要依靠设计师的个人阅历，还要借用绘画语言的效果，更要综合文化的多元素，运用专业知识和专业技能，将科学与艺术相结合形成新的创意思维。

（一）创意

创意的内容，它包括创意思维、创意表达两方面，下面分别阐述：

1.创意思维

思维是人脑对客观事物本质属性和内在联系的概括与间接的反映。以新颖独特的思维活动揭示客观事物本质与内在联系，并指引人去获得对问题的新解释，从而产生前所未有的思维成果称为创意思维，也称为创造性思维。它给人带来新颖并具有社会进步意义的成果，是一个人智力水平高度发展的产物。创意思维与创造性活动相关，是多种思维活动的统一与结合，但是发散思维和灵感思维在其中也起到重要作用。创意思维一般经历准备期、酝酿期、豁朗期和验证期四个阶段。其主要的创意思维模型是斯滕伯格的创造力三维模型理论，一般创意思维涉及逻辑思维、形象思维等，是各种思维的综合过程。创意思维的过程实际上是通过主观的意识、情感融入设计师所见所闻提取出设计的目的和宗旨，创意思维往往不是独立的存在，而是由抽象思维和形象思维、逻辑思维和直觉思维、发散思维和收敛思维等相互参透、相互作用与影响的结果

2.创意表达

图形创意的思维常常是应用在视觉传达设计中，思维的表达则完全是依附于图形创意设计的表达，即是依据形式美的原则与规律。通过具象、意象抽象、具象或结合的创意表达，将创意思维转化为可视的图形语言。具象表达是现实创意设计最基础的方法，设计师通过观察、分析、研究等思维过程，将其创意思维付诸实践，转化为写实造型或风格的视觉形象。运用现实化的表达手法，更明了地体现设计师的想法。抽象表达通过点、线、面等造型元素的拆分、组合及艺术的表现手法和形式，不仅仅是表达现实的事物，而且是通过对几何造型、分割构成等规律融入想象力与联想力的创造。然而，具象与抽象的结合，则是主要体现在形象的从繁到简、典型性与概括性，图形构成与升成的过程。从整体角度分析，在点、线、面构成要素的基础上，综合具象的生动、形象的性格化与抽象的理性寓意，得到新的具象图形和某种设计的构想。

（二）海报设计

海报设计包括海报的崛起、海报的要素，即图形的应用、文字的应用、色彩的应用。

1.海报的崛起

“海报”一词演变到今天，它的范围已不仅仅是职业性戏剧演出的专用张贴物。如今，海报是为面向广大群众报道或传达有关戏剧、电影、体育比赛、文化信息、报告会等视觉信息的招贴，有的还加以艺术化与科学化的设计。因为它同其他媒体一样，具有向受众传达某一物体、事件的特性，所以海报又是媒体的一种。但是海报具有在放映或演出场所、街头广场张贴的特性，加以艺术化与科学化设计的海报，海报又是电影、戏剧、体育宣传画的一种，招贴也称为“海报”或“宣传画”，属于户外广告形式，分布在街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。因此，国外又称之为“瞬间”的街头艺术。招贴相比其他广告形式具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强烈的特点。海报是人们极为常见的一种视觉信息形式，多应用在电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动中。海报中通常要传达清楚活动的性质、主办单位、时间、地点等详细内容。海报的语言要求简明扼要，视觉形式语言要做到新颖美观和概括准确地传达视觉信息。

20世纪，海报的制作是众人皆知的宣传手段，无论是企业宣传某种商品，还是社会团体策划某种活动，在准备阶段都会向受众张贴一张相关的海报。相对单调的宣传页而言，海报所承载的信息量比较大，因而也深受人们的注目。我国最早的海报出现在北宋时期，那时主要以商业海报为主。20世纪30年代的月份牌、60年代的宣传画，无疑都是特定时期海报的一种特殊形式。随着社会的发展和改革开放的深入，到20世纪80—90年代，伴随着我国香港设计师和内地设计师海报设计作品的展览与传播，中国海报设计才真正被世人所关注。2003年，在中国杭州举办的首届中国国际海报双年展，对中国海报设计的发展动向产生了巨大的影响和推动。即便如此，我国海报的发展与国际上的设计还存在着相当大的差距，这需要现今的设计师不断努力，争取达到世界先进水平。

从世界范围内分析，海报设计经历了百年的历练与蜕变。或许有人会说随着科技的进步与技术的发展，海报将会被新的宣传媒体所替代，但是，我们看到的却是海报设计与新型媒体的互融、互补性。由此可见，海报仍然在日常生活中起着举足轻重的传达作用。相信在未来，海报宣传仍然是一种主流的方式进行传播，随着印刷行业的发展，海报已经进入了数字设计与数字印刷的科技时代。

2.海报的要素

海报作为一种视觉传达媒体，具有其他媒体无法代替的特征。

科技的迅猛发展，使媒体的宣传手段越来越多样化与多维化，而海报设计与表达则受到设计构思、方法、视觉传达等多种因素的制约，其中创意思维是优秀设计的开始和成功传达的保证。

（1）图形的应用图形是海报设计中最重要的基本元素，它可以是自然界中形状与形态的元素，也可以是人们长期观察和积累的视觉产物；它可以是独特的造型，也可以是个人情感、主观意识相结合后产生的独特创意思维结果。图形因其具有创新和特殊的造型，被融入到海报创意设计中。具象、抽象、意象是海报设计的主要形象因素，它们的外在形态和内在的信息都彰显着自身的优缺点。所以，具象、抽象、意象经常以相互融合的方式表达。具象图形是通过形式美的原则和设计手法来表达海报设计的主题是以客观事物的具体形态。一般是对现实事物的特征与艺术化的展示，在海报设计中表达丰富的内容和思想感情，营造出不同的信息意境。抽象图形是利用造型元素的符号化，通过重复、发射、均衡、特异、对称等构图方式进行重组重构的排列，最终达到具象图形无法达到视觉符号化的效果，这也是一种高度概括化与概念化的表达形式。抽象图形不受任何对象和时空的限制，是一种极具科技感和现代感的符号形象，相比之下具象图形更具有表现力和生命力。而抽象图形突破了具象图形繁琐的表现，拓展了图形的表现力，使海报设计中图形联想的延续性更加丰富和寓意深远。

（2）文字的应用海报中的文字是表达创意主题和抒发感情的直观信息符号，具有举足轻重的引导和解读作用。不管中文还是外文，文字都是信息传播的直接载体。海报中文字性表达体现为文案和字体设计两个方面。文案具有清晰的表达海报主题的作用。字体设计是在文案的基础上，进行深化海报内容的创意型设计。文字可以说是海报设计的核心，任何其他的视觉元素都是为其服务的，同时文字也是为突出主题服务的。如果以字体设计为主的海报创意在形式和内涵上，都应用字体独特之处吸引和感染目标受众群，相对文案来说不仅突出了主题，更重要的是具有形象的表现功能，极大地拓展了文字表达的空间外延，更加深化了字体承载的重要含义。

（3）色彩的应用色彩是一种复杂而又直观的语言，比其他任何形式都更容易与人交流，兼有远距离和近距离的观赏与阅读的效果，是海报最直观、最具有影响力的视觉诱导因素。不同的颜色，具有不同的色彩内涵，能引起人们的注目和生理及感情上的反应。同时，海报通过鲜明的颜色形象给人以美的传递。强化人们对色彩的认知和选择，发挥了色彩在海报传达中的视觉引导作用。

海报设计中图形创意的形式语言表达

在现代海报设计中，形式语言的重要性尤为突出。设计师融入主观意识和自我情感创意出独特的图形整合到海报设计表达中，从而形成了一种全新的形式语言。图形创意不单单可以表达海报表象的含义，还能表达出其更深层的内涵，也可以使海报更具有记忆性、传播性、独特性和创造性的传达宗旨。

（一）形式语言的定义形式语言是为了特定的应用而构成的设计语言。而视觉传达设计中的形式语言是抽象的、感性的，它与人类的语言是不同的。但是它们都具有表达思想和情感的作用，传达给受众的不仅是客观存在的实物，还可以传达给受众它们存在的意义与意境，海报不仅是物质的传播，更是一种精神层面上的表达与传递。

（二）海报中图形创意的形式语言表达形式语言的特点为高度的抽象化，是一套演绎系统，具有转换的特点。形式具有语言特征，其本身有一定的内在信息，形式是人与环境之间进行信息交流、设计的特殊语言系统，而这种表象式的分割系统不能分割解决。现在设计以复杂、多元、混沌的状态呈现，形式语言也呈现出相应的状态。所以，当代设计师也要重新审视形式语言的发展趋势，使海报能充分发挥作用和影响力。使现代海报设计不只停留在观觉的表面，而是要去关注海报内在的含义传达。20世纪80—90年代，随着电子技术的普及，信息化、数字化、网络化的浪潮迭起，给图形创意设计在海报中的表达带来了一片新天地。数字化冲击着传统海报的创意思维与表达、传播与技术的方式。设计师可以通过软件和计算机更完整和精确地表达出海报主题的形象、图形以及丰富的色彩与变化万千的字体。补充传统手绘方式不能表达的形态和色彩，海报表达更具有鲜明性和生动性。设计师也可以在形式语言表达过程中寻找更多的灵感和创意思维，创意出特征鲜明的图形，使海报设计更具有视觉冲击力。使海报设计不再只停留在形式美，而是要通过更丰富和生动的创意图形开发，使海报设计中的图形创意具有更深层的寓意和象征。

结语

由此可见，海报设计进入了只注重表象，缺少注重内在含义的瓶颈时期。本文对图形创意在海报设计中的形式语言表达的研究，结合海报中形式语言的表达，阐述了图形与表达、图形的定义与图形功能分类、图形语言的表达与绘画语言的表达以及海报设计与创意思维等问题。重点论述了创意思维与图形创意设计的表达、海报设计创意、形式语言等问题。因此，设计师需要发挥潜在的创意思维和想象力，创意出具有独特性的图形造型，通过设计师形式语言的表达应用在海报设计中，使海报设计表达除了可以快速传播信息外，还可以使设计师和受众的内在意识形成共鸣，产生促进社会进步的积极因素。

创意海报设计范文第7篇

【关键词】图形;信息功能;海报创意设计

自人类文明诞生以来，文化传播就一直存在于社会发展演变过程中，人类进化和原始社会形态的局限性使人类在最初只能依赖视觉方式感知并改造外界，所以视觉认知在人类进化的过程中占有着极其重要的地位。视觉认知可分为文字和图形两大类，很长的一段时间内，文字承担着信息传递的主要任务，但是随着时代的进步和科技的发展，精神交流活动日益增多，大量信息涌入人们的日常生活，可以说人类正处于读图时代。海报设计是视觉文化发展到一定程度的产物，尤其是在艺术设计和应用设计愈加频繁的当下，海报设计以其独特的艺术形式、精确形象的信息传递在众多媒介中脱颖而出，渐渐成为最简单有效的宣传媒体。尽管海报包含文字和图形内容，其信息传递功能却不是单一凭借文字的阅读来实现，更多时候，受众的审美需求需要依赖图形信息来满足，图形创意可以说是海报这种艺术传媒与众不同的根本所在。好的创意能够结合文字信息，使受众得到艺术享受的同时，更加精准地接受信息所表达的内涵和主题。所以，为了提高我国海报的整体创意设计水平，加强理论与实践的结合，有必要对图形信息功能在海报创意设计中的应用进行系统、深入的研究。

一、“读图时代”下的海报创意设计

自清晨醒来，打开手机或电脑，信息便以强烈的视觉形式进入人们的感知领域。在“读文时代”，文字语言独当一面，承担着信息的传递，然而随着社会发展，电视、电脑、网站、广告等大量传媒充斥着各种图形信息，其传播速度之快、传播效率之高使人们越来越倾向于图形信息，可以说，人类文明已经逐渐过渡到“读图时代”。视觉传达意味着新时代崭新的艺术形式和设计理念，面临来自人类日益丰富的视觉诉求，海报的创意设计迎来了发展的绝佳时期。首先，根据设计元素的种类，海报创意设计可分为色彩设计、文字设计以及图形设计等，其中图形设计的地位不可取缔，被认为是海报视觉传达的根本要素，究其原因，首先，图像表达所需的时间较之文字更短。其次，图像能够更加形象地与人脑感知领域建立联系，通过人的客观视觉印象，第一时间与具体事物产生共鸣，所以图形能够明显提升信息的传递效果。

（一）信息传递效率的诉求

现代海报创意设计之所以依赖并以图形为主要语言，其根本原因就是图形的信息传递效率更高，文字系统而生硬，不能够经眼睛被大脑快速的识别和辨认。海报的重要特征之一就是时效性，被广泛用于艺术和理念传播活动，信息必须要在有效的时间内被精准传达，这是时代赋予海报设计的使命，也是本身功能的诉求，所以设计者更愿意利用图形这一艺术语言进行设计。除了时效性以外，传播效率同样取决于信息传递的准确度，文字的理解可以使人产生天马行空的想象，充分展现思维的宽度，而图形尤其是海报图形设计与主题之间的关系更加紧密，文本可能会涉及各种修辞手法，给人留下深刻的印象，图像信息无论具象还是抽象则被限制在特定范围，能够快速准确地将人的思维意识与之联系，海报的魅力正在于此。

（二）视觉语言通用性的诉求

不同地域不同国家，其语言文字各有所异，而图形大多是没有国界、民族之分。图形始于人类的视觉认知，人类对于视觉认知的认同感不会受到国家、民族的影响，也就是说，这种认同感表现为人类对视觉感知到的图形事物保持客观的态度，不容易因情感的波动和人的意志而发生转变。即便是应用范围最广的英语，在世界的某个地方也会有人听不懂，所以图形较之文字，其通用性更强，具有高度的世界认同感。尽管语言不通，图形还是能够使不同国家的人识别到海报所要表达的创意和主题，使人类的沟通脱离了地域、文化的束缚，“读图时代”下的海报创意设计需要以图形这种跨国界的视觉符号，来传达信息，实现国际间的文化交流。

二、图形在海报创意设计中的信息表达形式

海报设计中的图形创意往往通过抽象而简洁的构图带给人强烈的视觉冲击和直观感受，图形语言是一种人类视知觉语言形式，由广泛的视觉认知出发，对客观事物进行一般形态规律的总结、提炼、整合、概括得出，其形态是设计者联系主题和生活感悟的外在体现，同时浓缩了设计的思维创造。在信息量喷发的当代，海报设计师对图形语言格外青睐，既是因为其造型简洁，也是源于带来的强烈视觉冲击感，更好的适用性使图形语言在海报创意设计中得到了大范围应用。谈及图形的信息表达形式，创意和视觉形式占据了重要地位。创意是海报图形吸引人的关键所在，如何能够让观者从众多内容中寻得设计者想要表达的信息，需要优秀的创意设计，既要第一时间抓住受众的视线，还要能够在短时内让其接受设计主题和内涵。视觉形式与图形创意相配合，多样化的视觉形式有利于海报设计魅力的发挥，正是创意和形式的互相配合，才有了海报设计信息功能的实现。

（一）图形创意

图形创意，即利用创造性的思维进行图形创造的活动，其根本目的在于创造新颖独特的图形来满足表达主题的需要。因为图形创意可以赋予图形新的内涵，使其看起来不再平凡，故被认为是图像设计中一种最为高级的信息传达方式。对于海报设计而言，好的图形创意意味着已经取得成功的钥匙，人类具有创造图形的天赋，无穷无尽的想象力使人类可以长期进行图形创意活动，在认识和理解世界的过程中，人类一直在求新、求变，只有突破创新的事物才会吸引人类视觉上的关注。“设计”是为了解决特定的问题而存在，计划和目的的协调一致组成了设计的根本含义，设计的内容要求图形创意在传达信息时足够精准快速。与文字语言表达不同，在传达信息的过程中，图形创意时常关系到人的背景、时代的背景以及文化的背景等因素，所以为了避免产生歧义，图形的选择、修改和组合要能够符合设计师的设计主题，方便受众的视觉判断与设计师的思路建立联系，同时图形创意更要追求简洁性，让人可以迅速地识别内涵，能够被人读懂简单有效的图形创意才可以发挥信息功能，完成应有的海报视觉传达使命。信息传达始于受众看到海报的第一眼，第一时间利用图形的创意把握观众的内心，使其一目了然，而不是不知所谓、故弄玄虚的表达，成为图形创意设计的首要原则。图形创意在海报设计中的信息表达从视觉传播学的理论中也可以寻得解释。传播需要借助媒介的力量，同时媒介又是视觉符号的载体。作为视觉符号的组成成分，图形之所以可以承载信息，很大一部分在于它能够匹配意识观念层次的视觉认知，可以代表客观事物，这种能力是设计师和受众共同作用的结果，现如今，出现越来越多的图形创意，并且这些视觉意识将被视为客观的认知符号。由此可见，在视觉传达领域，图形创意正处于广泛而快速的发展阶段。从功能性的角度来看，图形创意意味着海报设计能否吸引受众的关注，其价值无异于设计的生命，从生活中海量的一般图像里寻得灵感，结合海报的主题创作出新颖的图形组合，这就是图形创意的立身根本。信息传达的效果既需要美的视觉冲击力，也需要丰富的艺术感染力，优秀的图形创意可以发挥视觉语言的优势，即离开文字语言也可以形象的表达主题内涵，因创意设计而散发的艺术美感使信息传达事半功倍。

（二）图形构成形式

除了利用图形创意表达艺术主题外，实现海报设计的信息功能还要借助与内容相符的构成形式，内容与形式一直都处于辩证统一的关系之中。作为海报设计的核心环节，图形创意必须依赖相得益彰的图形构成形式，按照形式效果一般可分为渐变、共生、替换、矛盾。

1.渐变图形

渐变图形是一种视觉形象过渡到另一种视觉形象的图形创意，这种图形创意需要借助既定的图形构造技法，在一种视觉空间营造出不同空间的视觉效果。渐变的形式与人类的视觉认知规律有关，受众容易通过明显的层次感加强视觉上的认知从而产生共鸣。渐变图形有一点明显的优势，无论是大小、数目比例，还是整体局部规划都不用受到自然拘束，充分的自由和韵律感使受众更容易得到审美的满足，有利于图形的信息传达。

2.共生图形

顾名思义，共生意味着图形间的组合，无论是“虚实”还是“轮廓双关”，都是以独特而紧密的关系形成统一的艺术形象。构造共生图形的主要方式是促使形态与形态间的边缘重合，受众感知视觉图形时，会不自觉地减弱注意力，原有的视觉形象会随着视觉中心的转移发生改变，共生能够加强这种效果。这就可以解释海报设计经常出现边缘曲线相互重叠的现象。

3．替换图形

替换图形是在原有图形的基础上发展而来的，对原始形态进行艺术的加工。创造的新图形不仅保持了原图形的基本特征，也增加了替换元素特有的艺术表现力，给受众留下了充分的思考空间和震撼的视觉印象。

4.矛盾图形

矛盾图形的构成手法源于矛盾空间，一个充斥着超自然现象的不真实空间，也包含现实生活里各种奇妙的视觉现象，如会飞的房子、说话的动物等都是典型的矛盾图例。正是因为矛盾图形覆盖了人们传统的观念，营造出超现实的视觉氛围，所以受众的视觉空间会随着内容的图形化而得到扩展，让人难以忘怀。

三、结语

图形之于海报设计就如同作家笔下的作品，不仅丰富了平面内容，还加深了视觉印象，使人在获得独特审美情感的同时，引发进一步的思考。海报创意设计中的图形，有的直白，有的含蓄，有的运用渐变，有的运用矛盾，这些手法既是对海报创意表现形式的补充，也是信息传递的重要渠道。总而言之，人类的本性要求现代海报设计，乃至视觉传达，求新，求变，在一定的规则下，运用新颖的思路，创作出能够满足当代人审美需求的作品，突破传统，了解需求，充分借助图形的信息功能，才是海报创意设计的未来发展方向。

参考文献：

[1]王宏香.海报设计中图形创意与信息传达[J].中国美术，2012（8）.

[2]单莹莹.海报创意设计中图形信息功能的研究[J].艺术教育，2013（11）.

[3]伊延波.图形创意在海报设计中的形式语言表达[J].艺术教育，2013（6）.

[4]王超.利于信息有效传达的图形创意设计结果探析[J].美术大观，2015（7）.

创意海报设计范文第8篇

图形创意设计呈现出大胆的想象和逼真的视觉表现，各种“蒙太奇”式的设计手法打破了平面图像的维度和时空的局限。现代海报设计传达给大众的是更新奇、变幻的视觉效果。全球化的经济体系和网络信息的快速传播，要求视觉设计可以满足跨越国家、地域文化的障碍。追求国际化的设计语言和电脑软件合成的视觉效果一度成为平面设计的主流，地域特色和民族性的视觉符号却被一些设计师所忽略甚至排斥。海报设计作为一种艺术形式，缺失民族个性和地域文化就会缺乏独立的审美特性和持久的艺术生命力。

二、海报设计艺术的文化表达

依据海报传播信息的分类，可分为商业性海报与文化性海报两种类型。文化性海报设计的内容触及社会文化生活的丰富层面，如大型文体活动、社会热点文化事件、社会文化新思潮与观念、文化与艺术展览等信息的传播。恩斯特•卡西尔提出文化论，“人是符号化的动物，人生活的各个方面都是由符号形成的，人生活的各个方面又都形成了文化。人类不仅生活在一个自然的世界中，更生活在‘文化的世界’中。从建筑到器物，从抽象的道德到具体的法律，从艺术宗教到科学技术。文化就是人类的生活方式！”海报是为“人”的社会生活服务、向人们传达“美”的设计形式。

海报设计师依照主题内容发现和提取相对应的文化符号并转化为海报设计的视觉语言。视觉语言是海报设计固有的组成部分，主题意义与文化符号之间存在的关联性是海报设计视觉语言的支撑点，也是设计的创意思维所在。忽略了深层的文化属性，一味追求“全球共通”的视觉语言只会让海报设计流于表面的时尚潮流，缺乏深刻的文化内涵和艺术价值。商业海报是商业广告体系中的传播媒介，企业文化和品牌形象的传播通常是商业海报设计所要解决的问题。隐喻和象征的诉求方式普遍存在于现代广告创意设计之中，设计师应该通过对企业文化或品牌个性的准确理解，在社会生活和人类行为中找到相关联的文化符号并转化为商业海报的视觉语言，最终完成广告的诉求。

三、中国海报设计艺术的文化传承与表达

近年中国保持着经济高速发展、城镇化快速推进的态势，建设“国际化都市”的目标深深影响着城市建设的理念和社会生活的状态。“国际化”的潮流同样影响着中国创意设计行业的发展方向。中国的海报设计师也一度追求国际共通性的视觉符号和设计风潮，削弱甚至忽略中国本土文化的视觉语言。我国拥有悠久、丰厚的历史文化和艺术传统，设计师应该根植中华民族传统文化的土壤，发现对现代设计视觉语言有意义的文化符号，创造出真正的“中国设计”，才能在全球化的融合与交流中树立鲜明的民族个性，完成文化的传承与拓新。值得借鉴的是，在东方文化背景下的日本设计大师们已经实践出了一条注重本土文化的传承与表达又兼具国际化的设计之路。以龟仓雄策、田中一光、福田繁雄为代表的平面设计大师，自上世纪60年代开始将日本传统图案和浮世绘艺术融入现代图形创意设计中去，追求简洁素朴、宁静空灵的美学意境，对现代日本海报设计带来本质性的影响。

面临国际化的潮流，以三木健、原研哉、佐藤卓为代表的新世代设计师，秉承了将日本传统文化元素与自身个性化设计语言相结合的设计理念。三木健将日本古建筑中的格、柱、壁、段等结构元素转化为海报设计中的创意图形，在平面之中创造出兼融二维和三维空间的个人化的视觉图形语言。原研哉结合日本传统和室中“空”的审美趣味，在海报设计中营造出虚空之境和禅意之美。靳埭强是华人世界中较早尝试将中国传统文化观念和传统艺术符号应用在平面设计之中的我国香港设计大师。他是最早把中国传统水墨画法融入现代海报设计中去的设计师，浓淡相宜的笔墨意趣传达着中国文化艺术的生动气韵；他还独创将中国“器物之美”换化为海报的图形语言，化物为意、以物载艺。平日收藏的顽石、古砚、断尺等器物都被他顺手拈来，自然天成出海报古朴、凝练的视觉语言和高雅的艺术品位。

四、结语

在世界文化趋于融合的时代背景下，如何保持艺术设计的独立性，创作具有审美个性的作品是中国设计师面临的课题。来自不同地域和民族的设计师应该接受多样化的视觉语言，并理解和欣赏不同文化的表达方式。在本土传统文化中探寻与设计主题相关的符号并转化为视觉语言，创造出具有民族审美观和文化内涵的海报设计作品。“只有民族的，才是世界的。”民族文化的传承与表达应该成为现代海报设计艺术的精神追求。

创意海报设计范文第9篇

【关键词】海报创意 图形 信息传达

文化传播在人类文明的发展演变过程中始终贯穿，人类以视觉的方式认识并改造世界。视觉的认知对于人类生存和生活发挥着重要作用，这种认知分为文字和图像两大类。尽管文字在人类生活中发挥重要的信息传递功能，但新的时代和国际环境中，人类日益增长的精神交流活动以及时刻接收的海量信息正在将人类推入 “读图时代”。随着视觉文化的发展，作为艺术设计和应用设计领域的海报设计，成为人类文明发展到一定阶段的表达方式。海报设计以独特的形式感和快速准确的传达方式在众多宣传媒体中占据了主要地位，海报设计既能够准确快速地传递信息，更能够增加受众的审美情趣的享受。海报设计不单纯靠文字的阅读进行传达，其魅力就在于设计中的创意设计具有审美情趣。图形创意是海报设计与其他传播手段以及其他艺术形式最根本的区别所在，好的创意能让人更准确地理解信息所表达的主题和内涵。因此，系统深入地研究海报创意设计中图形信息功能，将为提高我国海报设计理论水平和实践层次以及深化艺术设计教育水平起到直接作用。

一、“读图时代”对海报创意设计的诉求

每天早上起来，打开第一页报纸，信息便开始以强烈的视觉形式冲击着我们的眼睛。信息的传达不再是传统的文字语言独当一面的时代，报刊、广告、网络、电视等媒体中大量的图像信息以海量的高传播率和高速的传播时效影响着人们的生活。视觉传达代表了新时代、新的艺术形式以及新的设计理念的发展趋势。面对这一视觉诉求，海报创意设计顺应社会的发展和设计史的演变进入了最佳发展阶段。海报创意的设计元素有许多种类，例如色彩设计、文字设计、图形设计元素等。众多设计元素中图形设计元素不可替代地成为视觉认知和信息传达的根本设计元素。图像作为人的视觉认知手段，能够快速地表达信息，人们阅读文字所需要的时间远大于对图像的认知时间。凭借着人对客观事物的视觉印象，图像能够在头脑中迅速建立与具体客观事物相关联的联想形态，这种联系的速度是脑电波以活跃的速度产生视觉共鸣的结果。

1.“读图时代”对海报创意设计的传播效率诉求

海报创意之所以用图形语言为主来传播信息，最主要是因为图形的传播效率高。图形以特有的视觉语言能够最快地被眼睛所识别和辨认。海报作为传播艺术活动、传达宣传理念的艺术形式，具有时效性是其特性之一，传达在一定时间范围内的准确信息是时代赋予海报设计的使命和自身功能的诉求。图形对于信息传播的时效性表达是大众对海报创意设计最为恰当和必然的选择。人类对于文本阅读的理解可以天马行空地展现出思维的多样化，而图形区别于文本语言更适合快速准确地表达创意主题。不论具象还是抽象的图形，受众解读到的信息是更为特指范围内的特定内涵。传播效率不仅指代传达的速度，更指代传达信息的质量，这种传播质量就是信息传达的准确。德国海报设计师赫尔姆特·朗格说过，“一张好的海报是吸引人的，有创意的，有效并且简洁的”。

2.“读图时代”对海报创意设计的国际语言诉求

图形是没有国界的通用视觉语言。图形来自于人类的视觉认知，无论怎样的民族文化或地域国界都无法阻止人类对视觉认知的认同感。视觉认知的认同感表现为人类所观察到的客观事物不因情感的转变而发生变化，客观世界的视觉认知不以人的意志发生转移。与文字语言不同，图形具有高度的世界认同感，不同语言的国家都能识别出图形所传达的设计主题和创意内涵。图形已经成为世界性的视觉符号，为人类的沟通摆脱了地域和文化的束缚。海报创意设计中的图形以视觉符号的形式传达信息更能够扩展人类的沟通范围，跨国界的图形语言在国际生活中占据了重要的设计地位。

二、海报创意中图形的信息传达形式

海报设计中的图形创意能够给人以抽象、简洁、强大视觉冲击力的直观感受。图形语言是通过人类视觉认知对客观事物的总结、抽象、提炼、加工、整合、概括所获得的视知觉语言形式。图形语言本身浓缩着设计师对生活的理解和对设计主题的思维创造。在信息量巨大的现代生活中，图形以其强大的视觉冲击感、震撼的视觉形式和简洁的造型语言受到海报设计师的追捧，适应时展的图形语言在海报创意设计中占据了重要的地位。海报设计中的图形运用创意和视觉形式进行信息的传达。图形创意可以说是图形设计的内容，海报设计中的图形创意能够吸引受众，使之从众多信息中受到关注依靠的就是图形的创意。好的创意思维能够抓住受众的视线，并让受众感受其设计主题和思想内涵。图形的视觉形式是与图形创意内容相对的设计形式，视觉形式的多样化是海报设计的魅力所在。图形设计的内容和形式在信息传达过程中互相协助，完善着海报设计的信息传达功能。

1.图形创意的信息表达

图形创意是指以创造性思维完成的图形创造行为，创造新的图形以适应设计主题的表达是图形创意的根本目的。图形创意是对图形赋予新的内涵的过程，是图像设计最高级的表达方法。好的图形创意是海报设计成功的关键。人类天生就拥有图形的创造能力，人类无穷的想象力是图形创意的不竭动力。在认识和改造世界的过程中，人类始终追求着改变和创新，只有突破和创新的事物才能够引起人类视觉的关注。设计自诞生起就是为了解决一定的问题，“设计”一词的根本含义就是“计划”与“目的”的统一。作为设计的内容，图形创意需要准确快速地传达信息。图形创意在信息传达的过程中不同于文字语言的表达，往往关系到人的经历、民族文化、知识背景等因素，因此，在信息表达的过程中要避免产生歧义，要恰当运用图形的造型特征使受众的视觉判断匹配到设计师的设计主题当中。图形创意更要增加可识别性，只有能够被读懂的图形创意才能在海报中发挥其应有的传达功能。当受众观看到海报作品的同时就意味着信息传达的开始，第一时间把握受众的视线并借助图形创意让受众一目了然，而不是含糊不清地表达，这成为图形创意的设计原则。

图形创意的信息传达原理还可以从视觉传播学的理论中找到答案。传播离不开媒介，媒介是视觉符号的载体，视觉符号既包括文字符号更包括图形符号。图形符号能够成为信息传达的载体，原因在于它能够代表事物，能够代表观念中的视觉认知。图形的这种能力是由设计师和受众共同赋予和认可的，越来越多的图形创意被创造被发展，越来越多的视觉意识被视为认知符号，可见图形创意正得到广泛的发展。图形创意也是海报设计的生命，在充斥着我们人类生活的海量图形中做到图形的新颖、别出心裁是图形创意存在的根本。无论是单形态图形的创意还是复合图形的创意，都是通过设计师的创意思维结合丰富的审美艺术感受所创造的。好的图形创意为视觉语言营造了美的视觉冲击力和艺术感染力，只有符合美的规律的图形创意才能够正确传达信息。好的图形创意本身会借助视觉语言说话，不需要配备文字也能够准确表达设计内涵；好的图形创意具有的艺术性和形式美感对于信息传达起到事半功倍的效果。

德国的格式塔心理学家马克思·威尔特海姆对于视觉认知和信息的传播做过这样的实验，他认为人的眼睛只接受视觉刺激，并主动归纳独立的视觉形象，而大脑负责将这些独立的视觉形象整理成连续的形象，若没有大脑的帮助就不会有知觉运动现象。这说明信息的传达不是独立的视觉总和，而是各种视觉符号加工的过程。海报创意设计中的图形就是运用了格式塔心理学中的视觉重组规律，将设计师对于设计主题的表达传递给受众，并由受众再现视觉规律整合视觉信息，从而达到传播信息的目的。结构主义理论在格式塔心理学的研究基础上进一步认为，人的眼睛在观察图像时的运动状态，是眼睛完整扫描某个视觉元素的过程。图形创意可以通过结构主义理论来理解如何引导受众的视觉中心，从而把握主要信息的传播并控制视觉认识的先后顺序。图形创意能够正确使用这一原理使海报创意得以准确快速地传达信息。任何认知理论家所研究的视觉传播原理，都不否定大脑积极活动而达成的信息传达结果。视觉和记忆让海报创意的受众从中得到形象认知，进而获得信息的增长，并且利用大脑对新奇事物的积极认知体验来拓展图形创意的深刻含义。图形传达信息的理论认为在没有文字阅读过程的图形创意中，大脑更需要活跃地运用其认知功能去解读图形。受众不仅看到了图形的创意，更会将大脑获得的新奇图形进行思考，强化印象，进而深刻地表达了图形创意在海报设计中的信息传达。

2.图形构成形式的信息表达

每一类艺术作品除了艺术家表达的艺术主题之外，无不重视与内容相适应的艺术形式。内容和形式从来都是辩证的关系，既统一又相对。图形创意作为海报设计的重要设计内容，恰当地配合与之相得益彰的视觉表达形式，能够更准确地传达设计主题和审美情感。

（1）渐变图形

渐变图形是由一个视觉形象推变为另一个视觉形象的图形创意，这种图形创意具有超自然的假象性，借助一定的图形构造手法，在一种视觉空间中表现出不同空间的视觉元素。渐变的思维方式符合自然规律和人类的视觉认知规律，受众很容易通过视觉的感受与设计师的思维产生共鸣，进而吸引眼球强化记忆。在图形创意中以渐变的形式表达视觉审美具有节奏感和韵律感，渐变图形的始与终、大与小、数目比例、整体与局部都可以不受自然的束缚。受众感受到图形的渐变更容易得到审美情趣的满足，这对于图形的信息传达是有效的。

（2）共生图形

共生图形是由“虚实相生”和“双关轮廓”组合而成的图形，以独特的紧密关系组合成一个独立的图形整体。共生图形利用形态与形态之间的边缘相互连接重合这一方法来创造新的图形。视觉心理的理论研究表明当受众看到视觉图形，便会减弱对周围形态的注意和感知，而当转移视线时另一个视觉的中心形成进而替换原有的视觉印象，共生图形就是利用这样的原理来传达设计主题。

（3）替换图形

替换图形是以常规图形为视觉元素，进而对其形态特征进行艺术加工创造新的图形，替换图形便是利用相似特征增加视觉冲击力。替换图形依靠想象力，“偷梁换柱”地改变原有视觉形态，给受众惊讶的同时增加了视觉震撼力和思考余地。

（4）矛盾图形

矛盾图形由矛盾空间与矛盾透视派生而来，图形创意中的矛盾图形源自现实生活中稀奇古怪的视觉现象和玄妙的梦幻境界。这类视觉形式使人超越了现实的视觉经验，借用这一创造手法设计新的图形让人久久不能忘怀，能够增加受众的视觉印象，并扩展视觉空间。

三、海报创意中图形的信息传达手法

海报设计中图形的信息传达手法很多，通过一定的视觉语言的手法表达不同的设计主题既是海报设计的自身要求，也是受众的主观要求。适当的视觉传达手法对于海报信息的准确传达不可小觑。有的海报作品可以直抒胸臆，有的则需要婉转会意地表达设计主题；有的作品直截了当地传递信息，有的则要间接地表达以适应受众的解读能力。海报创意之所以受到众多设计师和受众的追捧并成为社会主流媒体的一部分，其在信息传达的方面一定适应了时代的要求和人类审美情趣的影响。

海报创意中的图形就像文学家笔中的作品，既增加了视觉的审美趣味也讽刺了现实社会，进而增加了人们的思考。这些图形创意有的直抒胸臆，有的运用比喻、象征、夸张、悬念、联想、正反倒置、形断意连等手法。这些手法既丰富了海报创意的表现形式，更为图形的信息传递发挥了推波助澜的作用。图形的创意要求“新”，人类的视觉经验更追求新颖独特，只有创新奇特的视觉元素才能够引起受众的关注和思考。适应时代和社会的需要，海报创意设计要突破传统束缚，求新求变，运用好图形的视觉功能才能更加准确、更加快速地传递设计主题和设计情感。

参考文献：

[1]鲁道夫·阿恩海姆.视觉思维：审美直觉心理学[M].成都：四川人民出版社，1998.

[2]贡布里希.图像与眼睛[M].杭州：浙江摄影出版社，1989.

[3]田中一光.设计的觉醒[M].桂林：广西师范大学出版社，2009.

[4]朱国勤.现代招贴艺术史[M].上海：上海书店出版社，2000.

创意海报设计范文第10篇

[关键词]海报设计 课程设计 课程要素 纵向关系 横向关系

1 《海报设计》课程的地位

海报作为户外广告的一种，常分布于街道社区、商业闹区、车站码头、剧院公园等公共场所，其涉及的内容非常广泛。《海报设计》是视觉传达设计专业学生的必修课程，通过该课程60至70学时的学习，使学生掌握海报的各个设计要素，学会运用文字、摄影、图形色块、漫画等图形语言及相关的平面设计艺术语言，围绕主题，使抽象观念转化为可视形象。《海报设计》课程基本反映了视觉传达设计专业学生的创意水平，是评价学生综合能力的重要方面，也是视觉传达设计专业毕业设计的重要内容。

2 《海报设计》教学课程设计的目的和意义

2.1《海报设计》教学课程设计的目的

随着文化产业步随经济的起飞，近20年来，我们的艺术学教育有了不少的更新和变革，无论是教育主管部门、学校的教师，还是学生与家长，都看到课程的重要性。学生来到学校，是以学习为根本目的的。学生的学习能力和动机是与生俱来的，学校所提供的学习经验，处处影响着学生的学习。因此，课程设计尤为重要，课程设计是《海报设计》课程的重要元素，借此，海报设计的知识结构得以发展和充实，《海报设计》的各要素得以紧密相联，课程的目的得以实现，使视觉传达专业课程在日新月异的社会变化中能有清晰的发展方向，学生的潜能得到充分的发挥。

2.2《海报设计》课程设计的意义

课程设计能使《海报设计》课程各要素得到妥善、和谐的安排，对学生的学习能产生累积的作用，因为教育的效果并非一朝一夕可达致，而是长期累积的结果，而课程能否有效地进行，很大程度上在于课程能否有效地组织安排。因此，课程设计的功能在于把不同的线索和零散的课程要素化零为整，使课程的整体能有效地呈现出来。从学校教务管理的角度来考虑，是把课程的各种不同元素如教学计划和资源作出安排、联系和排序，重点在于如何利用不同的组织方法，使课程的进行过程更流畅、顺利，以利于学习者达到较理想的效果。

在具体执行上，《海报设计》课常因院系普适的管理安排与该课程注重艺术感染力的设计结果而产生的较为特殊的教学活动之间交织着诸多矛盾。对此，《海报设计》课程设计需要考虑两层意义，一是指本课程教学活动的组织安排，二是指学校的管理安排，如上课时间表、课次及不同班级的课时决定等，二者是相互影响的。《海报设计》课程深受到课程设计者的价值取向所影响，要考虑课程内容的视觉表现语言的创造性、社会的文化传统、学生的特质等，更要了解实施的可能性。由于这些考虑因素千变万化，因此，课程的组织设定有一定的复杂性，如果不深入思考，只是凭一己的喜好来组织课程，往往会影响课程的完成，间接地阻碍学生的学习。

3 《海报设计》课程的要素

《海报设计》的课程设计就是要把各个课程要素做恰当的安排，使学生可以学习得最好。因此，我们要弄清楚《海报设计》课程组织有哪些共同要素，它们有什么样的原则和标准，之间又有什么样的关系。

3.1《海报设计》课程的广度

《海报设计》课程广度的性质是横向性的。教师教案里的时间表表明学生做些什么和要花多少时间，正是对《海报设计》课程广度的典型描述。《海报设计》教学大纲订立的教学内容、基本要求及学时分配，就是对学生在该课程中所应获得的知识和能力的清晰界定。通常《海报设计》课程为72学时，讲课36学时，实践36学时。其中海报概论8学时。文化、公益类海报的特点与设计讲课8学时、市场调查8学时；海报的创意与表现形式讲课10学时、方案设计10学时。海报设计的构思方法与制作讲课10学时，海报的设计制作18学时。

当《海报设计》课程教师正在犹豫不决地为不同的知识、技能、态度决定其深浅和所需的课时的时候，他们也就在考虑课程的广度，什么是最值得学习的，什么样的课时安排才能反映所学习内容的重要性。在日新月异的社会变化中，《海报设计》教学大纲订立的教学内容、基本要求及学时分配时刻受到冲击和考验，因为学时是有限的，但社会的变化却产生不少新的海报表现形式、方法值得学生学习，如何决定课程的广度是《海报设计》课程设计的一项重要挑战。

3.2延续性

延续性就是对于视觉传达课程群中所包含的基本内容，《海报设计》给予直线式的重复叙述。在视觉传达专业的学习过程中，能够根据文字、图像、图形、色彩、尺度等元素按照美感原则和人的视认阅读特性进行组织构成便是一种重要的能力，因此在不同的学习时段中重复这种组织构成技能的学习，使这种技能在一段时间内有继续操作和练习的机会，便是延续性的体现。

我们认为延续性是把学习的重要主题或技能在课程中重现，这和下文所述的次序性都是课程的垂直组织，两者的最大不同是延续性在于专业基本重心的辨认和重复，而次序性则在于深化所学的内容。

3.3次序性

《海报设计》课程的次序性侧重于学习经验的逐层深入，某些学习经验必须在另一些学习经验之先。如学习《图形创意》的基本元素和形的视觉训练先于《海报设计》的创意表达，《海报设计》的构成要素课题先于《海报设计》的合成设计课题。因此，次序性是指内容表达的次序，可以是课题的次序，也可以是长期的学习内容序列。在已实施普及个性化教育的社会里，艺术学科学习者的个别差异越来越受到重视，要完全以学科内容和逻辑为主要考虑的次序性已是不切实际的做法。因此，《海报设计》课程建议采取折中的做法，就是在学科知识的次序性和学习者认知的次序性二者的基础上做考虑，使课程更能切合实际的需要。

3.4关联性

关联性是指《海报设计》课程的水平联系，能把《海报设计》的学习应用到其它科目的学习领域上。如学生学习素描速写技能的同时。能够应用这些技能于图形表达、创意草图和其他有关的科目上，使学习者把不同层面的学习作有联系、有意义的统一和连贯。关联性是把《海报设计》课程中的不同概念、技能、价值等做水平的有意义的联系，虽说最终关联的工作南学生自己负责，但课程的联系作用能促进学习的过程，从而提升学习的效能。

一般来说，视觉传达专业课程的关联性较易于在第一学年至第二学年的学习阶段中进行，第蔓学年至第四学年阶段的实施会视分科教师之间合作的可能性而定，弄小好的结果是时间和精力的虚耗多于实质的教学回报。

简单来说，《海报设计》课程的关联性有两大考虑，一是不同科目内容的结合，《海报设计》是图形设计、字体设计、编排设计的结合；二是学习者的共通能力的培养，重点在高层次创新思维能力的提升。而后者需要关联课程之间的学习，在共通能力的层面上做组织工作，更要教师之间紧密合作。

3.5平衡性

在平衡性的《海报设计》课程里，学生有机会掌握知识，并内化及应用这些知识以适于他们的个人、社会发展的学习目的。所谓的平衡性，就《海报设计》课程的发展而言，只是相对的。当我们致力于《海报设计》课程的内容和经验的本土化和个人化的同时，却又同时计划一个以大多数学生为对象的课程大纲，这实在陷入了困境之中。今天的《海报设计》课程平衡性未必等于明天的课程平衡性，而时代的转变及社会意识形态的发展都是对课程平衡性的意义产生不同的理解。

有关《海报设计》课程的平衡性确实不容易有清晰的标准，但在课程实践中有三点是肯定的：①《海报设计》课程应是整体性的、开放的而非零碎的拼合；②课程应从多元共生的角度去考虑，而不必只是考虑一时一地的权威而绝对的经验和知识，也应从学生就业、社会发展等角度去考虑所应包括的学习范畴；③要保持灵活而具弹性的宽容度，让不同的教师、学生等有相对的自由度去讨论各种不同的教学方法、学习经验并结合不同的观点以规划课程。

3.6学理的组织

不同的课程组织，便有相应的学习脉络以供学生学习。《海报设计》课程如何从实际的教学处境考虑以达到课程的目标是重要的一环。在学术味道较浓的《海报设计》课程中，《海报设计》学理顺序性占了很重要的位置，教材的编排、学习的进度、课程的深度等，都要利用学科本身的内在知识及逻辑发展来组织课程：辩证法美学原则，格式塔完形心理学，弗洛伊德潜意识精神分析与想象创意，荣格集体无意识与象征。让学生由浅而深地学习。在以学理顺序性为主进行课程设计的同时，必须注意学习内容的先备知识，注意学习者的智性和感性的累积性发展，这样的《海报设计》课程才会有效。若仅以辩证法美学原则等学理展开，很容易令课程的运作脱离教学的现实需要。

4 《海报设计》课程要素之间的关系

《海报设计》课程的广度、延续性、次序性、关联性、平衡性、学理的组织等，是我们设计该课程不能不考虑的要素，其中以延续性、次序性和关联性的概念发展得最早。《海报设计》课程设计兼从学科的内在逻辑和学习者的创作心理发展程序二者去考虑，因此强调次序性、关联性和平衡性在《海报设计》课程里的重要性。

南于《海报设计》课程设计不断被完善充实，课程组织的要素考虑得更为合理。除了以上沿用的要素之外，从课程设计的维度或者课程内容的组织来考虑，还有课程的广度和平衡性。

就具体而深入的学与教而言，学理脉络的组织则是相当重要的要素。如果从微观教学层面来考虑，则《海报设计》课程广度、延续性、次序性、关联性、平衡性要素更多是从教学资源配置的层次出发来组织课程；如果从学科的层面来考虑的话，则要规划不同的学理脉络以供学生进一步深入展开研究。

在《海报设计》课程设计的范畴里，有两个组织方向，就是纵向关系、横向关系。如果把广度、延续性、次序性、关联性、平衡性、学理的组织这六项要素纳入课程组织之内以呈现其相互关系的话，可以用图1概括。

《海报设计》课程的纵向组织是指学习经验做层次上的有序组织，使学习者能层层深入地学习，而学科知识也有它的逻辑演进序列，因此，垂直组织重视的是学习经验的次序性和延续性。横向组织是指对学习者的学习经验做有组织的联系，组织而成一个有机的整体。

不同的课程组织要素，有它们各自的重要性，而它们之间也有不同的交互影响，为所设计的课程组成新的组织架构。

5 小结