2023-06-30 11:14:10 来源 : 文秘帮
蔡元培在音乐教育的方法上主张灵活自然,不要机械刻板。他说:“儿童本喜自由嬉唱,现在的学校内,却多照日本式用1234567等,填了谱,不管有无意义,教儿童去唱。这样完全和儿童天真天籁相反。……实则我们中国,也有箫、笛等简单的乐器,何尝不可用?不要事事模仿人家,终不免带着机械性质,于美育上,就不可算是真美。”也就是要求搞音乐教育的人,要从儿童的天性出发,遵循音乐教育的规律,根据我国自己的国情,因地制宜地用民族乐器代替西洋乐器进行音乐教学。
2.力求音乐课程体现出是培养听觉的音乐艺术
【资料图】
黄自深信在适当的环境与训练中可以发挥人爱好音乐的天性,欣赏的目的在于保持这种天性并发展它,同时也体现出一种生活的需要。而欣赏又分为:知觉的欣赏、情感的欣赏、理智的欣赏三种层次。丰子恺也提出“宜以声乐为基础,以器乐为本体”的观点,并主张在小学阶段以训练唱歌为主,到了初中阶段就可以在兼顾唱歌的基础上,适当地兼修一些器乐,以提高学生器乐的鉴赏能力。他说:“艺术必以感觉为主而思虑为宾,艺术的美主要在于感觉上,思虑仅为其辅助。……至于音乐则本质上与思虑关系更少,几乎全是感觉的事业了。”他们都主张用感觉去理解音乐,充分挖掘作品所蕴含的音乐美,在激起感情共鸣的同时,使学生获得审美感知,丰富审美情感,提高音乐审美能力。
3.音乐课程教学侧重不同
曾志曾说:“既用西谱矣,而不知乐典,不知教授法则,教授者无从下手。”因此从他参与学堂乐歌的活动开始,就在理论工作方面付出了相当多的精力,他认为:“乐典者,乐之法也。不知其法,岂可事其事?即或事之,失一己之名誉犹小,遗后学之误讹大也。”他编撰的《唱歌教授法》《风琴练习法》《乐典大意》《和声略意》等是我国最早问世的音乐教学法及音乐技术知识方面的论著。
陈鹤琴认为教授儿童的音乐应游戏化、生活化。因为只有在形象生动的音乐教学游戏中,才能调动儿童的学习兴趣,完成对音乐的理解,在锻炼身体的同时促进智力发展。他教学实践的音乐内容都来自儿童的生活经验,并与国语、地理、劳美、体育等科目结合起来,同时注入家庭和大众生活的材料,使家庭音乐、学校音乐、社会音乐熔于一炉,使音乐生活化。
李抱忱觉得音乐是种美感教育,除了要符合时代的现实需要,也要注意实现人的身心正常发展的目标,这才是他指的“正常乐教”。他以抗战时期为例,教授的、欣赏的都是抗战性质的歌曲和乐曲,针对这种情况他说:“只有正常的乐教才能给予国民在精神上正常的调剂,情感上正常的发泄,心性上正常的培养和心理上正常的观念。”这里他谈的不仅是音乐和时代的关系,其实也已经涉及到了学校音乐教育和社会音乐教育的问题。
黎锦晖的儿童歌舞剧对我国中小学音乐教育的发展起到了很大的促进作用,因为他编写的儿童剧充满生活情趣,从儿童的生理和心理出发,以儿童歌舞剧的形式,由儿童自己演,自己唱。他常常采用神话和寓言的题材,把动植物人格化,并注入科学、民主和爱国精神,使儿童的天性得以发挥,美感得到启发。尤为重要的是,具备丰富民族民间的音乐修养,使他创作的曲调亲切、优美,蕴含着十分浓郁的民族气息,使儿童从小就在音乐的熏陶中滋生了民族意识和爱国情怀。
4.对教材的不同理解
萧友梅指出学生对音乐学科缺乏兴趣的原因在于“词句与乐句不能针对”,而且音乐多为小调音阶。所以萧友梅创作的学校歌曲,全部都采用五线谱或同时与简谱对照,并配有钢琴伴奏。他的教材出版意味着学校歌曲从选曲填词的学堂乐歌转变为国人创作的阶段,在音乐教育史上具有十分重要的意义。
刘质平指出:简谱与五线谱的翻译过程中常常不明调性,改变了乐曲本来的旋律,违背了乐曲作曲的方法。声音和人心有密切的关系,因此乐曲的旋律须纯正高雅,要讲音乐的价值,不可专讲声音的好听。小学的音乐是陶冶学生的性情,加强学生的道德修养,应该有用本国曲调写的歌曲,但尽量不要用那些不健康的民间小调。而作曲的人也要规范自己的作曲,扎实地运用和声学、乐式学、作曲法等技术,不能胡乱写曲。
5.遵循学生的生理心理发展特征而教学
沈心工认为:“大约十一二岁以内之儿童,音度恒高。过此年龄则身体发育之期将至矣,一经发育,音度即低。”(在变声期内不可唱歌)因此要求教师要遵循学生的生理特征,不可忽视儿童音域的问题,让他们用最自然的状态学习唱歌,用最佳的方式领会歌曲中音乐的内涵,以达美感教授之目的。
萧友梅就学生的接受能力说:“斟酌先后,大约较长之歌词,及歌曲与伴奏不同者,均应最后教授,对于未能辨调之学生,自应先教授调号较少之曲,调号多者均应缓授,且于学生未认熟甲调之先,不宜即授乙调,防混乱也。”意味着教师须根据歌曲的难易程度,斟酌学生的音乐学习能力(识谱、辨别调性等),循序渐进教授。
刘质平也就学生在小学和中学不同的生理特征,谈道:“小学音乐科教学的主要目的,是要发展儿童活泼的天性、涵养和爱的感情,所以教育的分量重,技能的分量轻”,“初中音乐科教学的目的,那教育和技能两方面,是并重的,一方面涵养美的情感和融合的精神,一方面养成识谱和唱歌的能力。”就是说在具体教授音乐课程时要依照学生在各阶段的生理特点,使其达到相应的程度,不可急于求成,只有遵循这种音乐教学规律,才能真正实现音乐的美育功能。
当然,在音乐教育界还有很多音乐教育家,在20世纪上半叶有过很多教学成果,阐述了很多自己在教育过程中总结出来的经验,只是本文限于篇幅,只能择其较有代表性的教育家,把他们的言论归纳总结,以作参考。
参考文献:
[1]俞玉滋、张援《中国近现代美育论文选》(1840—1949)[C].上海:上海教育出版社1999
[2]马达《20世纪中国学校音乐教育》[M].上海:上海教育出版社2002
[3]俞玉滋、张援《中国近现代学校音乐教育文选》(1840—1949)[C].上海:上海教育出版社2000
[4]伍雍谊《中国近现代学校音乐教育》(1840—1949)[M].上海.上海教育出版社1999
[5]钟启泉、张华《世界课程改革趋势研究》(下)[M].北京:北京师范大学出版社2001
【关键词】现代流行音乐;中学音乐教学;策略
在现代流行音乐背景下,如何更好地指导中学生学习音乐,成为每一位中学音乐教师思考的难题。笔者结合个人的教学经验,提出了一些观点和建议,希望能够给予中学音乐教学提供一定的借鉴。
1中学音乐教学的现状分析
1.1音乐教学的科学性受到了传统教学模式的影响
现在传统教育在很大的程度上束缚着我国的音乐教育,教师在具体的教学过程中往往只重视将相关的知识理论灌输给学生,因此导致学生失去主体地位,并且极大地削弱了学生的主观能动性。同时,在音乐学习过程中学生还容易出现抵触心理,无法将音乐教学的科学性充分的体现出来。
1.2音乐教学的质量受到了传统应试教育的影响
在我国的中学教育过程中音乐课程属于一门重要的基础课,然而由于受到应试教育的影响,很多学校并没有充分的重视音乐教学的作用,因此,在具体的教学过程中一些音乐教师也缺乏一定的工作积极性,很多音乐教师只是音乐课本为根据开展音乐教学,并不会对学生采用一些扩展性的教学模式,因此无法有效地培养学生的音乐能力,导致学生不能够在实践过程中灵活地运用相关的知识。
2中学音乐教学引入现代流行音乐的原则
2.1指导性原则
学生很少在音乐课堂接触现代流行音乐,都是在自己欣赏音乐时了解了流行音乐,无法用正确的音乐知识对其进行理解,也不愿吸收音乐教学中的相关知识,在学习过程中融入了较多的文化色彩。在此情况下,中学音乐教学课堂引入流行音乐,需遵循指导性原则,加强学生音乐审美能力的培养,让学生对流行音乐思想艺术进行全面的认识,使其能够找出该类音乐与传统古典音乐的异同,汲取流行音乐中的精华。
2.2适度性原则
现代流行音乐只是作为中学音乐教学课堂的教学内容之一,并不是其教学内容的全部, 需分清音乐教学内容的主次,把握适度性原则。同时,现代流行音乐也是音乐教学体系的重要组成部分,它与其他类型音乐一样可以丰富音乐体系的内容和形式,若在中学音乐教学中,教师能够引入流行音乐,则可以在一定程度上充实其教学内容,营造和谐自由的课堂氛围。
3现代流行音乐影响下的中学音乐教学策略
受现代流行音乐的影响,中学音乐教师,可以结合学生的性格特点及音乐教学内容,灵活开展音乐教学活动。
3.1创设流行音乐教学情境
流行音乐在我国有深厚根基,出现了一批广受喜爱的歌手。中学生是流行音乐重要的受众,流行音乐的时代感、新鲜感等对其有致命的吸引力。音乐教学脱离不开现实,教师在教学的时候,要善于以流行音乐为突破口,创设流行音乐教学情境。音乐形式有差异,但是音乐的本质是不变的,教师不可拘泥于形式,而忽视了影响的本质。在实际的教学中,教师要组织学生演唱、表演流行歌曲,让学生歌唱、欣赏喜欢的歌曲,接受最为质朴的音乐形式,对加深他们对音乐的理解,提高他们的音乐素养有很大帮助。创设流行音乐情境并不意味着就只有流行音乐的内容,事实上,音乐之间是存在共鸣的、是一体的,教师可以以流行音乐为主,适当引入古典音乐,作为对照、渲染之用,这样能够取得更好的教学效果。
3.2提升学生的音乐鉴赏能力
现在很多中学生都对个性化予以了过多的追求,并且非常喜欢流行音乐,这是由于其个性化需求能够在流行音乐的旋律中得到充分的满足,而并非是流行音乐具有深层含义,因此在具体的教学过程中教师必须要将学生的心理特点抓住,对学生进行积极的引导,使其能够对流行音乐中的思想情感有所感受。教师首先可以将一些音乐知识讲解给学生,然后再选择一些具有教育意义的流行音乐在课堂中播放,然后让学生对其进行赏析,并且使其采用评论的方式对音乐进行自由评论,将自己的看法发表出来,这样就能够有效地促进学生的音乐鉴赏能力的提升。
3.3善用现代教学技术
很多学生和流行音乐的接触通过现代媒体,这是流行音乐传播最为广泛的一种途径。 针对这种情况,教师要提高自身对现代教学技术的掌握程度,善用多媒体技术,将更多典型、具有教育的流行音乐分享给学生。通过现代技术,教师可以传递更多的知识、理念、价值,学生则可以通过这种熟悉的途径收获更多,其中不但包括教师的传授,还包括自身的感悟。 技术改变生活,同样可以使音乐教学更为快捷、轻松、活泼,这种技术型的教学是符合学生接受能力、理解范畴的,也是最具效力的,值得加以推广。此外,教师可以用MP3、随身听等与学生分享一些巧思、另类、经典的流行音乐,丰富学生的乐库,让学生得到更系统的音乐熏陶,激发学生音乐兴趣。
4结语
综上所述,现代流行音乐已成为音乐文化体系的重要组成部分,同时也是音乐教学的重要内容。中学时期正是学生生理和心理发展的关键时期,应该将流行音乐适时地引入课堂,丰富课堂教学内容,不断地提升学生的音乐鉴赏能力,使其掌握更为全面的音乐知识,加强其对流行音乐文化内涵的理解。
参考文献:
[1]潘哲军.中学音乐教学中的创新思维初探[J]. 北方音乐,2014,02:117-118.
[2]吴萍.浅谈流行音乐对中小学音乐教学的影响及对策[J].课程教育研究,2015,20:209-210.
关键词:现代流行音乐 中学音乐教学
音乐教学具有其自身的特点,其实践性非常强,在中学课程中音乐课程属于一种基础课程,其能够有效地影响到学生的身心发展。中学音乐教学在现代流行音乐的影响下面临着较为严峻的挑战,因此广大音乐教师必须要关注的一个问题就是如何采取有效的措施促进中学音乐教学水平的不断提升。
一、中学音乐教学的现状分析
(一)音乐教学的科学性受到了传统教学模式的影响
现在传统教育在很大的程度上束缚着我国的音乐教育,教师在具体的教学过程中往往只重视将相关的知识理论灌输给学生,因此导致学生失去主体地位,并且极大地削弱了学生的主观能动性。同时,在音乐学习过程中学生还容易出现抵触心理,无法将音乐教学的科学性充分的体现出来[1]。
(二)音乐教学的质量受到了传统应试教育的影响
在我国的中学教育过程中音乐课程属于一门重要的基础课,然而由于受到应试教育的影响,很多学校并没有充分的重视音乐教学的作用,因此,在具体的教学过程中一些音乐教师也缺乏一定的工作积极性,很多音乐教师只是音乐课本为根据开展音乐教学,并不会对学生采用一些扩展性的教学模式,因此无法有效地培养学生的音乐能力,导致学生不能够在实践过程中灵活地运用相关的知识。
二、将现代流行音乐引入中学音乐教学的有效策略
由于在音乐课堂中学生很少能够与流行音乐进行接触,其对流行音乐的了解都是在课余时间进行的,因此学生很难通过对正确的音乐知识的利用有效的理解流行音乐,也无法对音乐教学中的各种相关的知识进行很好的吸收和消化。在这种背景下,有必要将流行音乐引入到中学音乐课堂教学中,从而对学生音乐审美能力进行有效的培养,让学生更好地理解流行音乐中包含的一些深刻的含义,并且能够使学生全面的认识流行音乐和古典音乐的区别。
(一)选择音乐评论的方式使学生的音乐鉴赏能力得以提升
现在很多中学生都对个性化予以了过多的追求,并且非常喜欢流行音乐,这是由于其个性化需求能够在流行音乐的旋律中得到充分的满足,而并非是流行音乐具有深层含义,因此在具体的教学过程中教师必须要将学生的心理特点抓住,对学生进行积极的引导,使其能够对流行音乐中的思想情感有所感受。教师首先可以将一些音乐知识讲解给学生,然后再选择一些具有教育意义的流行音乐在课堂中播放,然后让学生对其进行赏析,并且使其采用评论的方式对音乐进行自由评论,将自己的看法发表出来,这样就能够有效地促进学生的音乐鉴赏能力的提升。比如选择《听妈妈的话》在课堂中播放,然后让学生对其进行赏析,尽管这首歌的歌词非常简单,但其中的感彩确实非常丰富的,因此教师要对学生进行引导,使其能够感受到其中丰富的感彩,加深学生对流行音乐的认识和理解,这样就能够极大地提升学生的音乐鉴赏能力,最终对学生学习的主动性和积极性起到有效的促进作用[2]。
(二)利用表演练习使学生将音乐知识全面的掌握住
音乐文化通常都具有十分丰富的内涵,因此需要学生对其进行不断的体会和挖掘,只有这样才能够将学生对音乐的感知能力培养出来,并且可以与音乐之间开展心灵的沟通,最终能够使音乐的内涵能够渗透到学生的精神领域中。所以,教师在具体的音乐教学过程中除了要让学生将更多的音乐理论知识掌握住之外,还要将更多的机会创造出来对学生的实践能力进行锻炼。音乐学科的实践性是比较强的,因此学生在经过多次练习之后往往能够在音乐的情境当中很好的融入进去,最终能够出现强烈的心灵共鸣,这样学生就会对流行音乐予以正确的接受,并且能够对学生的精神境界和思想境界起到升华的作用。比如教师可以积极地组织学生在校园的各种流行音乐比赛中参与进去,并且集中对音乐感兴趣的学生,以音乐学习兴趣小组的形式与学生之间加强音乐方面的沟通和交流。同时,教师也可以在班级中举办各种表演活动,合理地对全班同学进行小组划分,让每个小组选一些具有较高的表演天赋的学生作为选手进行比赛,在完成比赛之后,教师应该和学生一起对其中的表演情况进行评价,在这种对表演和评价的过程中就能够让学生将更为全面的音乐知识掌握住[3]。
(三)通过对多媒体技术的利用使学生能够对流行音乐产生更加深刻的理解
现在很多学生都是利用各种现代媒体与流行音乐进行接触和了解的,因此教师必须要以学生的具体情况为根据,将多媒体技术的作用充分发挥出来,可以选择一些具有教育意义的典型的流行音乐在课堂中进行播放,从而对学生的情绪进行调节,并且将良好的教学氛围营造出来,最终能够有效地促进中学音乐教学目标的实现。与此同时,教师还可以在课堂讨论中选择某一风格或者某一时期的音乐作为讨论对象,从而使学生对这些流行音乐的时代背景、风格特色以及特点等具有更深的了解,并且能够对流行音乐所包含的内涵具有更加深刻的理解。
三、结语
作为当代音乐文化体系的重要组成,现代流行音乐也属于音乐教学的重要内容。中学音乐教师要对学生的个性化需求进行充分的了解,在音乐课堂中适当的引入流行音乐,通过这种方式在对课堂教学内容予以丰富的同时,还可以使学生的音乐鉴赏能力得以全面提升,使其将更加全面的音乐知识掌握住,并且能够有效地理解流行乐的文化内涵。
参考文献:
[1]方扬.流行音乐进入音乐课堂的积极意义[J].现代教育科学(中学教师),2012,(02).
[2]张震.流行音乐与中学音乐教育[J].产业与科技论坛,2011,(15).
音乐教育以审美体验为核心。这一理念是新《音乐课程标准》明确提出的,顾名思义就是在音乐教学的过程中,潜移默化去培养学生健全的人格,提高艺术情操,音乐基础知识和基本技能的学习并非是顽固的记忆,是将这些内容适当的渗透在音乐艺术的审美体验之中,是学生和老师之间的一个探讨和体会,是创造、表现和享受音乐的一个过程,而现代信息技术教学的加入,让学生的思维得到无限的发散,在学习的过程中体会到知识的真实、有趣和形象,调动大家的学习兴趣,学生之间会主动的相互交流和探讨,让他们的思想在交流的过程中得到撞击,迸发,提高学生对音乐的审美能力,引导他们感受音乐所带来的无限的美好。音乐作为情感艺术,不仅可以以客观形态进行向心理的表达。其展现的实际内涵,只有通过对音乐进行反复聆听、细微揣摩,才会获得比较深刻的感受。因此,在进行音乐的教学课堂中,理应应用各种电教、视听手段进行教学,从而确保为学生更加容易和深刻理解音乐作品提供环境。另外,在进行音乐教材的教学过程中,可以通过多媒体技术将教材中的静止单调的插图,创设性的绘制成投影或录制成视频格式,将死图变活图,使得教材反映的音乐真正能达到动、静结合、声、像合一,这样不仅可以有效促进学生进行音乐课程的强化记忆,还能促使学生能够对音乐作品真正的理解深化、消化和吸收,从而让学生在轻松的氛围中喜欢音乐和勃发表现音乐、创造音乐的欲望。
二、合理运用现代教育技术,促进思维发展,培养学生想象美
乐曲《采茶扑蝶》是根据福建民歌《采茶灯》改编的重奏乐曲。乐曲是由长笛、大提琴和竖琴三种乐器演奏的重奏乐曲,新颖别致,独具一格。乐曲基本上保留了民歌的原貌,只是通过让旋律在不同乐器上轮流演奏,不断变化伴奏形式,多次变换调性以及旋律装饰加花等手法,是音乐表现力更为丰富多彩。对于小学生来说,要认识“重奏曲”这一演奏形式有一定的困难,但是,我认为学生不是不可以接受的,如何在教学中变深奥为易懂是突出重点,突破难点的关键。我在教学中运用计算机演示民歌《采茶灯》的音乐主题,加上用多媒体制作地动画,引起学生学习的兴趣。让学生试唱歌谱,感受乐曲的独特风格;让学生哼唱、演奏乐曲主题片段,感受民间音乐的韵味,把音乐的尝试与多媒体的演示有机地结合;再让学生观看计算机演示的主题音乐曲谱,三种不同类乐器演奏,深入浅出,化抽象为形象,变深奥为易懂,有效地解决了教学难点。想象力和创造力是学生审美思维过程中最基本的品质,在音乐教学中,如何有效培养学生对音乐艺术的想象力及创造力是发展学生创造思维和展现学生个性、智慧的体现。因此,在教学中,我利用多媒体技术通过声、像结合的情境教学取得了较为理想的效果。学生通过声、像结合的音乐作品极大地促进学生的想象力。另外,在教学课堂中,根据音乐的播放让学生对于音乐作品中的形象进行模仿,充分让音乐作品的画面感“跳跃出现在课堂中”立即使得音乐课堂变得轻松活泼,这样让学生一边跟唱,一边对音乐作品进行模仿不仅可以有效促进他们的想象力,也激发了学生对音乐作品的创造力。
三、合理运用现代教育技术,引导艺术创新,发展学生创造美
教学中为了让学生树立正确的审美观,从而促使学生获得一定音乐鉴赏能力。在对学生进行音乐教学过程中,我为了有效的启发学生对音乐欣赏和培养学生想象美的同时,也注重对学生创造美的激发;如在教学中欣赏《新疆之春》时,首先通过多媒体进行展示新疆的风貌,让学生能够身临其境,这时很多学生都会不自觉的随着音乐轻轻哼唱,逐渐很快投入到音乐作品中去,从而能够有效加深学生对该音乐作品的理解和加深学生对音乐作品的印象。通过教学实践证明:通过利用现代教学手段,特别是多媒体的运用对培养学生的演唱能力和音乐创造能力都能到积极的促进着作用,同时让音乐课堂变得轻松,不仅教师乐于教,学生乐于学,而且可以促使学生能够获取音乐思维创设能力的锻造。现代教育技术在音乐课堂上的有效利用,为我们打开了更加灿烂的教育天地。教师们能够在这个新天地里更加创造性地进行教学,达到更好的教学效果;学生们在这个新天地里能够更加张扬个性,展示自我,感受到音乐独特的魅力。正像音乐课程标准所要求我们的那样:引导学生体验、表现、创造和享受音乐的美感,在潜移默化中教育美好的情操和健全的人格,提高学生的全面素质。让我们在音乐教学之路上继续不断探索,为提高学生们的全面素质而不断努力。
一、运用现代教育媒体,激发学生学习兴趣
著名教育家布鲁纳说过:“学习的最好刺激是对所学教材的兴趣。”兴趣是最好的老师。兴趣能引起学生强烈而持久的学习热情,促进学生积极主动、精神饱满、心情愉快地学习、探索、钻研。现代教育媒体,采用图形、图像、文本、声音、动画等多种媒体信息刺激学生的多个感官,使学生大脑处于兴奋状态,因此调动了他们的学习兴趣,激发了他们的求知欲,达到“课伊始、趣亦生”的境界。
例如:在《小乌鸦爱妈妈》新课导入时,教师边范唱边用鼠标在多媒体屏幕上出示活动图画(画面上有野、一棵老树、树杈上一只鸟窝。随歌词把老乌鸦放入窝内,一只小乌鸦及一条能放进小乌鸦嘴里的小虫)。然后,教师问:“这首歌曲的主人公是谁?讲了一个什么故事?听了这首歌后有什么感想?你能给这首歌起个名字吗?”如此一来,学生通过多媒体技术和教师范唱,感知了歌曲内容,而且大大激发了学生的学习兴趣。
二、运用现代教育媒体,引导学生主动参与
1.自学参与
现代教育理论认为,教育的任务不仅是提供完整系统的科学技术知识,更重要的是为每个人一生的自学奠定基础,学生能够对自己的思维过程进行监测、调节和控制是现代教学目的之一,也是学生学会学习以适应新情境的必要前提。以自学为先导,有利于调动学生学习的主动性、积极性,给学生充分的自由,培养学生自学能力、自学习惯和创造精神。
2.提供示范
利用现代教育媒体进行范唱、范奏、范演,能使学生准确地把握音乐,可以解决由于示范不够规范而给学生带来不良影响的问题。如在教《让我们荡起双桨》这首歌时,先由多媒体播放配乐、配景、配词的歌曲,优美动听的歌曲如一块磁铁一般吸引住同学们,他们情不自禁地跟着一起歌唱,有的甚至还离开座位做起划船摇桨的动作来。可见,运用现代教育媒体示范本身就具有很大的吸引力,它能使学生自觉模仿,自觉地参与学习。
3.创设情境
现代教育媒体能够提供丰富多彩、生动形象的感性材料,创设生动真实的情境,激发学生积极的情感,对学生进行个性的陶冶和人格的培养,提高学生的自主精神,培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。例如:在欣赏《义勇军进行曲》时,可用多媒体进行教学欣赏。介绍词、曲作者后,让学生看电影《国歌》的片断,感受歌曲创作的时代背景,想象旧社会的黑暗,想象旧中国的软弱,身临其境地想象人民生活在水深火热之中。学生通过一系列的想象,自然而然地理解了歌曲的背景及所表现的精神。当影片播放到众人齐唱《国歌》时,学生情不自禁地放声高唱,思想得到了升华。
4.积极创造
鼓励学生在一切领域中进行创造,使学生充分意识到个人的智慧和创造力,这是教育成功的标志。艺术贵在创新,音乐课在教学中要尊重学生个性,利用现代教育媒体,充分发挥学生的想象力和创造力,让学生展开想象的翅膀,创造一个让学生表现的机会,让他们尽情表现、自由创作。教师在教学中要利用媒体不断鼓励学生积极创造:创造音乐动作、游戏、表演、节奏、旋律、词、曲……培养与提倡学生的创造性思维,鼓励探索精神,使其成为21世纪的主人。例如欣赏《堆雪人》的歌曲后,学生会把自己堆雪人的过程也创编成歌词,并唱出来:大雪落纷纷,快来堆雪人,你一锹来我一锹哪,多呀多开心!钮扣当眼睛,萝卜当嘴唇,再戴上一顶红帽子呀,乐呀乐死人!通过律动表演,激发学生学习音乐、欣赏音乐的兴趣,培养学生对音乐的感受能力和想象能力,从而使学生明白虚心使人进步、骄傲使人落后的道理。
三、运用现代教育媒体,提高课堂教学质量
在运用现代教育媒体辅助教学时,在备课、课件的设计和制作上确实需要投入大量的时间和精力。然而课前的精心设计和准备,却能极大地提高课堂的教学质量。由于现代教育媒体既具有多样性、新颖性、艺术性、趣味性等特点,又具有开阔视野、方便观察、启迪思维、增强记忆等作用,因此,它能够有效地调动学生的智力和非智力因素共同参与认识过程,从而极大地增强学生的认识动力和能力,推进他们的学习。
运用现代教育媒体参与音乐教学过程,可以使学生的认识沿着“从生动的直观的到抽象的思维”的正确路线前进;可以使学生易学易懂易记,因此可以缩短对所学知识理解和掌握的时间,加速认识过程,使他们在同等时间内学得多些、快些、好些,提高教学效率和质量。
[关键词] 现代信息技术 感受、想象、创造美 优化音乐课堂教学
艺术教育是教育中不可缺少的组成部分,是实施全面素质教育的重要内容。大力提高艺术教育现代化水平和信息化程度,促进信息技术和艺术课程的整合,拓展教师和学生获取艺术及相关信息的手段及选择的范围,是大幅度提高教育质量,在艺术教育领域全面实施素质教育的必要条件。
随着科学技术日新月异的发展,越来越多的现代化电教媒体进入了我们的音乐课堂,如录音、录象、投影、计算机等这些具有形象性、直观性、灵活性和交互性,富有感染力和表现力的电教媒体。它们的进入,使音乐教育朝现代化的方向跨进了一大步,为我们的音乐课堂教育丰富了教学手段,使抽象的音乐形象化具体化、枯燥的音乐理论趣味化、零乱的知识条理化。依托互联网,开发艺术教育资源。采用信息技术、建立互联网平台、综合运用多媒体技术都为艺术课程资源的开发与利用创造了新天地。而艺术教育资源的开发与利用对于教学水平的提高,教学方式的改变至关重要。实际上,因特网上有取之不尽,用之不竭的信息资源。目前国内外许多机构和个人已经建立了大量的学习网站。其中可供艺术教学利用的资源是巨大和无限的,这有助于突破传统课程的狭隘性,有助于突破时空的限制,有助于学生的可持续发展,为教师进行创造性教学提供了有利的条件。
现代教育技术手段的呈现形式主要是采用多媒体教学。它直观形象,活泼生动,作为教学改革的切入点,已受到普遍重视。音乐课堂上,精心制片,合理运用,效果甚佳。在音乐教学中大有用武之地。
在音乐教育中,教师如果注意合理选择、灵活运用各种媒体,就能激发学生学习兴趣、优化课堂教育结构,提高学生艺体素质。下面我就结合自己的教学实践,谈几点看法。
一、合理运用现代教育技术,创设教学情境,引导学生感受美。
新《音乐课程标准》明确指出:音乐教育以审美体验为核心。这一基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。而现代信息技术的交互作用,可以形成以学生为中心的多维信息空间,学生在此过程中感受到知识的真实、形象、有趣、实用,激发了学生学习音乐的兴趣,调动学生学习的主动性,活跃了学生思维,有助于学生音乐审美能力的提高、有助于引导学生感受音乐的美。《粗心的小画家》是一首活泼、诙谐的歌曲。教学目标是要求学生有表情的演唱这首歌曲,培养学生感受美,鉴赏美,表现美的能力。根据这首歌曲的特点,我精心设计了一个教学方案,以新奇为主,通过请学生讲述《粗心的小画家》的故事导入,引起学生的兴趣,然后播放动画片,激发学生的积极性,精美的动画片一开始就深深地吸引了在场的学生,画面优美于是我便抓住了这一积极的情趣,开始了新课教学,收到了意想不到的效果。通过这一实践证明:教师因势利导,有效地利用现代教育技术手段,尤其是用多媒体去创设丰富多彩的音乐情境,能激发学生兴趣,很好地调动学生的参与意识,使学生 “乐学”,学生在这个过程中也感受到了信息技术与音乐整合所带来的美的感受。
音乐是情感艺术,是人对客观形态高层的心理表达。其中的内涵,只有通过反复聆听、细微揣摩,才会获得较深刻的感受。课堂上,电教视听手段声色俱佳、形象逼真,为理解音乐作品的情感寓意拓宽了思路,给开阔想象视野、发展求新思维提供了环境。教材中的插图静止单调,音乐中的形象迷离模糊,若创造性地把这诸多因素绘制成投影或录制成像带,将死图变活图,动静结合、声像合一,不仅有助于促进学生强化记忆,深化对作品的理解,还将触景生情,勃发表现音乐、创造音乐的欲望。如教唱《小乌鸦爱妈妈》一歌时,音像同步,发现了小乌鸦和妈妈之间的关爱,学生用模拟或律动忘情地体验了作品的意境。借助语音设施欣赏乐曲,学生还会感悟到原汁原味的艺术形象,从而有效地调节音乐课堂的教学结构。
二、合理运用现代教育技术,促进思维发展,培养学生想象美。
乐曲《采茶扑蝶》是根据福建民歌《采茶灯》改编的重奏乐曲。乐曲是由长笛、大提琴和竖琴三种乐器演奏的重奏乐曲,新颖别致,独具一格。乐曲基本上保留了民歌的原貌,只是通过让旋律在不同乐器上轮流演奏,不断变化伴奏形式,多次变换调性以及旋律装饰加花等手法,是音乐表现力更为丰富多彩。 对于小学生来说,要认识“重奏曲”这一演奏形式有一定的困难,但是,我认为学生不是不可以接受的,如何在教学中变深奥为易懂是突出重点,突破难点的关键。我在教学中运用计算机演示民歌《采茶灯》的音乐主题,加上用多媒体制作地动画,引起学生学习的兴趣。让学生试唱歌谱,感受乐曲的独特风格;让学生哼唱、演奏乐曲主题片段,感受民间音乐的韵味,把音乐的尝试与多媒体的演示有机地结合;再让学生观看计算机演示的主题音乐曲谱,三种不同类乐器演奏,深入浅出,化抽象为形象,变深奥为易懂,有效地解决了教学难点。
科学家爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,并且是知识进化的源泉。”想象力和创造力是审美思维过程最基本的品质,在音乐教学中培养学生艺术的想象美,对发展学生个性和智慧,促进创造思维是十分可贵的。多媒体信息技术有声有形的情境优势所创设的音乐意境,不仅能发展学生的艺术思维和欣赏能力,更能有效地促进学生的想象美。《两只小象》是一首富有儿童情趣的歌曲。这首歌曲讲述了两只小象互相友好的故事。教学目标是通过乐曲的学唱,让学生了解四分音符、八分音符和十六分音符,以培养他们想象乐曲所表现的音乐形象,从而发展想象美的能力。我用《两只小象》的碟片通过编辑组合,配以乐曲,编制成动画,创设演示情境。上课时让学生模仿小动物的形象,随着悠扬的乐曲以律动的形式进入课堂,然后在电视上呈现象的迷面,请学生猜一猜,并模仿大象走路,接着播放大象和小象的动画。请学生说一说大象和小象的走路姿势(大象走路沉重,用四分音符表示;小象脚步轻盈,用八分音符表示;小象急跑去找朋友时,用十六分音符表示),接着请学生分别模仿三种脚步,并打出节奏。于是我抓住这一时机,谈话进入新课教学,充分讲述歌曲、了解 歌词之后,让学生看另一段动画,那就是小象找朋友。这时乐曲和画面变得轻松活泼,学生一边跟唱,一边模仿两只小象友好的动作。在十六分音符的地方让学生发挥想象,有的拍手,有的跺脚,还有的小跑……精彩纷呈,促进他们的想象力,从而做到在玩中学、动中学和乐中学。
三、合理运用现代教育技术,引导艺术创新,发展学生创造美。
柳斌同志在《艺术教育改革与发展中应该重视的几个问题》一文中也认为:“中小学美育的基本任务是培养学生感受美、鉴赏美和创造美,帮助学生树立正确的审美观,使学生具有高尚的情操。”强调要“引导学生从真正美好的东西中得到美的享受,从劳动中、日常生活和艺术中去理解和创造更美好的东西。”因此,音乐教学要在启迪学生欣赏美和培养学生想象美的同时,尤其要注重鼓励学生的创造美,这样才能真正全面提高学生的审美能力。所以这是落实素质教育、培养学生创新精神和实践能力必不可少的重要环节。如在上《小雨沙沙》一课时,先播放一段雨声沙沙的录音,学生听声音画画面,接着播放这首歌的旋律,在欢乐的音乐声中,教师再用动画展示出一颗颗种子发芽,生根,长出绿油油的叶子,这样,新歌的意境全部展现在学生的眼前,学生通过听音乐——看画面,再看画面——听音乐,深刻地理解和掌握了词意,同时也培养了视觉和听觉的感受力。学会了唱这首歌曲,再引导学生通过自己的肢体动作表现种子的发芽、生根、长叶。这一教学设计,不仅培养了学生对音乐主题、旋律、节奏的感受力、鉴赏力和表现力,实现了音乐与其他学科综合,更重要的是培养了学生艺术创新的能力。在欣赏教学中运用电教手段,把聆听、观察与实践密切联系起来,再加上简洁精辟的语言引导学生,创设情景,让学生展开想象。在欣赏《新疆之春》时,多媒体展示新疆的风貌,学生如身临其竟,有的学生会不自觉的随着音乐轻轻哼唱,在表现时好多学生都投入到音乐之中,而且表现方法之多,又都个不相同,一节课后,学生留下了深刻地印象。实践证明现代教学媒体的运用对培养学生的演唱能力和音乐创造能力起着重要作用,它让教师教得轻松,让学生学得容易,而且乐意学、勇于思维、敢于创造。
【关键词】初中音乐 新课程理念 多媒体教学 实践与探讨
在目前的学校教育中,由于初中音乐课程没有硬性的教考任务,致使它在许多师生的心目中一直被当做“非主科”和“豆芽课”,再加上一些音乐教师的科技意识比较单薄等多重因素,以多媒体为核心产品的现代信息技术在音乐教学中的实际运用,既很有限又不够深入。因此笔者认为,努力把多媒体技术手段应用到初中音乐教学上,已是学生发展、时代呼唤和大势所趋的必然走向,应引起每一名音乐教育工作者的高度重视和不懈努力。本文就此话题,将从以下几个方面作一些简要阐述。
一、运用多媒体教学,能激发学趣唤起学习热情
在传统音乐课堂教学中,初中学生对老师经常采用演奏(演唱)或通过磁带播放录音的方式进行教学,往往因为感到单调枯燥而提不起学习的兴趣,致使他们“喜欢音乐但不喜欢上音乐课”。著名科学家爱因斯坦曾经说过,兴趣是最好的老师。初中生的思想尚不够成熟,还缺乏较强的学习动力和责任意识,能够保持长期吸引他们的唯一因素只有“兴趣和爱好”。对此,初中音乐教师要想扭转这种不良的教学现状,在实践中应当借助多媒体之类的现代信息技术手段。多媒体技术中那充满美感、动态十足的MIDI音乐,那音、形、像、文集于一体的综合信息,能全面刺激学生的各种感官,从而有效作用于学生的内在心理,从而能够激发他们的学习兴趣、热情和积极性,促使他们变“厌学”为“乐学”,变被动学习为主动学习。笔者曾经就《春江花月夜》这一首歌曲对不同班级的学生进行横向比较。结果发现,采用传统教学法,无论怎样调控都难以集中全班学生的注意力;而借助多媒体技术手段,首先展示了四种西洋木管乐器的图片,然后分别播放每一种乐器的MIDI的音乐片段,让学生充分感受其音色和形状,从而促进他们能够有效地感受到乐曲及其表现的意境和情绪。
二、运用多媒体教学,能创设情境增强教学效果
本文所说的情境教学法,就是教者在课堂教学活动中,充分借助于形象手段为教学需要创设典型性的活动场景,以感染学生的课堂学习情绪,从而把学生的认知活动和情感活动有效结合起来的一种现代教学模式。在学校教育教学活动中,教师根据实际教学情况和学生需要,通过多媒体技术手段开展情景教学,不仅能够营造良好的教学氛围,充分调动课堂学习的积极性,把课堂教学调整到较佳状态,而且能够发挥引人入胜、推波助澜的功用,把课堂教学的主导权紧紧掌控在执教者的手里,并能从中收获事半功倍的教学效果。譬如在教学《伏尔加船夫曲》这首世界名曲过程中,笔者通过多媒体下载了俄国19世纪末最伟大的现实主义画家伊里亚?叶菲莫维奇?列宾的最杰出代表作——《伏尔加河上的纤夫》油画作为相应的背景画面。这幅比较狭长的著名油画向学生充分展现了令人动容、为之震撼的画面。学生们面对着眼前直观演示的多媒体画面,他们的脸部和眼神中不禁显现出发自内心的同情与怜悯。待学生们完全融入画中情景之中的一段时间后,笔者让他们轻轻地闭上自己的眼睛,认真地聆听作品音乐,并自由放开想象的翅膀,尽力感悟纤夫们步履蹒跚、亦步亦趋、渐行渐远,直至消失在远方的河岸沙滩上。通过多媒体再现这样的画面,创设形象生动的教学情境,不仅能够丰富教学内容,而且能够有效增进学生的想象和理解,从而增强音乐作品和课堂教学的感染力。
三、运用多媒体教学,能发掘潜质促进创新能力
著名教育家杜威曾经明确提出:为了激发学生的活跃思维,首先必须生成一个实际的经验情境,把它作为思维活动甚至创新活动的开始阶段。在课堂教学过程中,运用多媒体技术手段形成的综合效果,能有效感染学生的心境,激活学生的身心细胞,进而激发学生的思想火花,从而使得他们的内在潜质得到爆发性的挖掘和开发。因此,在初中音乐教学过程中,执教者要尽可能地加大课堂教学与现代信息技术的综合运用,让初具创造能力的初中学生在心境感染中思绪膨化,在思绪膨化中激活灵感,在灵感激活中尽显创新能力。如在古筝独奏曲《渔舟唱晚》欣赏教学过程中,某位教师首先自己制作与之相对应的多媒体课件:夕阳西照着一片平静的湖面,一群男女老少的渔民们,一边驾着片片白帆,一边情不自禁地唱起欢快的歌曲,怀着难以抑制的心情满载而归的热烈画面。在课堂上适时演示了这样动人的画面,再和着古筝演奏而来的悠幽曲调,使人犹如置身于微风拂面、湖面尽染、碧波涟漪和扁舟慢行的诗意之中。沉浸在如此身心俱佳的场景里,一些生性活泼的学生不由得随意而发,竟当堂手足自舞起来。在老师的默许和支持下,越来越多的学生无声无息地投入其中,对初中生来说,虽然不能用“完美”二字予以评价,还勉强算得上是舞曲比较和谐吧。课堂上能够如此互动,应该说是一次相对成功的教学了。
关键词:多媒体教学 中小学音乐教学
多媒体和网络等现代科学技术的发展,丰富了音乐课堂。使抽象的音乐形象化、具体化,枯燥的音乐理论趣味化,令音乐知识条理化,音乐教学课堂更加生动活跃。在歌曲教学、欣赏教学、培养学生音乐情感等方面发挥着不可或缺的重要作用。
一、利用多媒体教学的优势
1.创设新的教学情景。传统的音乐欣赏课教学枯燥、单调,使得学生很被动,注意力也容易分散,达不到预想的效果。而多媒体设备大大促进了学生思维能力的发展,并能自然地调动学生欣赏音乐作品的积极性、主动性。学生在老师的引导下主动去感受音乐作品的力度、速度、节奏,欣赏优美的画面时,脑海里产生种种生动的想象,引起强烈的共鸣,产生音乐表现欲。听到悠扬的歌声便想跟着唱,看到优美的画面便想翩翩起舞。
2.充实拓宽教学内容。多媒体利用现代技术与传统艺术表现形式相结合,让音乐教学不再受到时间、空间和地域的限制,从古至今,从中到外都可通过多媒体技术让学生得到体验,并可以达到入情、入境的境界。在音乐课堂教学中合理的利用多媒体,能使学生在聆听时,不仅仅听到歌声和乐声,还能领会到音乐所表达的情感,蕴含的思想和艺术形象,培养学生追求真理,崇尚真、善、美的优良品德。在多媒体音乐教育中进行集体主义与爱国主义及社会思想品德教育,充分体现音乐教育的社会化功能。多媒体极大地拓宽了音乐教学的课容量,丰富了教学手段和教学资源,充分体现现代教学思想,优化音乐教学过程,提高音乐教学质量,能达到事半功倍的效果。多媒体设备具有信息储存量大、变换速度快、反应灵敏、试听效果好等特点,能使声音和形象、视觉和听觉、语言和情景有效结合,对学生思维能力的发展起到很好地促进作用。
3.丰富教学表现形式。多媒体教学信息呈现方式多样化,文本、图片、音频、动画、视频等都可以综合运用于教学活动中。运用多媒体实施教学,能够把教学内容图文并茂、声像俱备的展示给学生,全方位调动学生的感官。很多抽象的、难以理解的音乐知识通过多媒体能够变成生动、直观活泼的视觉信息和丰富多彩的课堂表现形式,使学生在多元化的认知渠道中掌握知识。多媒体的特点是普及性强、信息量大、形象直观,具有很强的感染力。多媒体的全方位视听感受让音乐的表现力和感染力尽可能地得到渲染,充分调动学生的各种感觉器官,把听、想、看结合起来去欣赏音乐。从叙述的角度去分析音乐,从而提高学生的欣赏、感受、想象、理解及表达能力。
4.激发学生学习兴趣。中小学生具有活泼好动、注意力难于集中的特点。多媒体教学呈现的教学信息使学习者既能看得见,又能听得见,而且具有较强的感观冲击力,比单一的听老师讲课更有感召力。利用图形菜单、图标、多窗口等美观的图形界面作为人机交互界面,把电视机所具有的视听功能与计算机的交互功能结合在一起,产生出一种图文并茂、声像俱备、丰富多彩的人机交互方式。这种交互模式能够有效激发学生学习音乐的兴趣,使学生产生强烈的求知欲,产生学习动力,真正体现学生的认知主体作用
5.提高学生审美能力。用多媒体来展示音乐,能使学生在听的过程中,借助音响的延时效应与音乐的形象思维,对音乐作品展开丰富的想象,积极互动地进行审美再创造。学生听得多,想得多了,就能逐渐加深对音乐形象的认识和理解,对音乐形象的认识趋于完善时才能步入高层次的审美境界。
音乐多媒体教学以其特有的形象性和科学性,独特的魅力,越来越受到教师和学生的喜爱。正因为如此,导致一些老师片面地认为,只要使用了多媒体这就是堂优秀的音乐课,没有真正地理解如何在教学中使用多媒体,过度重视多媒体的使用而走进了多媒体教学的一些误区。
二、多媒体教学的误区
1.多媒体课件“非用不可”。在相当长的一段时间里,为了推广计算机的应用,一些教育行政部门和学校对学科教学中使用计算机辅助教学做了一些硬性规定,比如:参加优质课评比,上汇报课一定要使用多媒体技术。在参加全市中小学音乐教师优质课评比时,都制作了多媒体课件,有的老师还将课本上的插图、教学挂图,实物教具,甚至歌谱都通过扫描制成课件,形成了“没有多媒体教学的课不够档次”“如果不用多媒体,上评优课绝对拿不到好的名次”的认识
2.本末倒置,主次不分。有些教师制作的课件,从封面到主页再到每个主题页,背景和前景的画面都十分精美,特别是要上公开课时,更是将课件制作得美不胜收,在课堂上展示时,给学生的感觉是漂亮精美,耳目一新。在制作和展示课件时只注意精美会面,忘记了教学内容的主题,以至于喧宾夺主。
3.使用过频过滥,贻误师生。很多音乐教师,为了使自己的教学方法有所改变,跟上所谓的教学手段先进,教学思想不落后的潮流,通过各种途径(买或复制)找来现成的多媒体课件,只要课件内容与所上课的教学内容相同就在课堂上使用,并不根据自己的教学需要和课堂教学过程中出现的反馈信息进行调整,甚至有时连课题也不板书,整堂课从讲授新课到布置作业全部用课件代替。教师过多的依赖于多媒体技术,导致整个课堂教学形成了由教师操作,计算机演示,学生“洗耳恭听”的新的“填鸭式”模式。长此以往,不但学生的音乐审美能力得不到提高,教师的教学水平也毫无长进,恐怕连自己的专业也将“丢”了。
4.在教学中过于依赖多媒体,使教师自身丧失教学中的主导作用,学生主体地位受到弱化,影响教学的流畅性和教师自身水平的发挥。由于多媒体教学在音乐教学中存在诸多优势,目前许多学校都以是否运用多媒体教学来衡量教师的业务水平,产生了单纯强调形式,注重教学效果的“一刀切”情况,部分教学环节则是流于形式。具体表现为在举行公开课时,几乎所有的教学内容都使用多媒体进行,没有根据实际需要采取相应的教学手段。如有的教师在多媒体教室里进行授课时,不停地专注于操作多媒体,过分依赖多媒体教学,教师本来应该自己完成的一些授课步骤,如范唱、范奏和为学生伴奏等,却要采用多媒体手段来表现。学习歌曲是音频,音乐欣赏是视频,忽略了音乐教师的主导作用和学生的主体地位,教学理念发生重大偏差。
5.课件手法单一,运用不当。尽管多媒体教学在音乐教育中已有较大普及,但是在具体的运用过程中普遍存在教师掌握技术欠缺,方法使用不当的问题。在软件的使用上,有的教师掌握的知识有限,仅会使用PowerPoint、音频制作等简单的软件,教学设计简单,教学过程中灵活性差,缺少交互性。在对各种媒体的插入和链接上,有的教师缺乏科学设置,导入时过分生硬,视频、音频不能有机组合,甚至出现词不达意的情况。有的教师对于各种多媒体设备掌握不够熟练,教学过程容易出现停顿,影响教学的连贯性。有的教师课堂设计简单,教学内容容量小,不能充分发挥多媒体教学的功能。
6.教学管理疏漏,设备配套缺乏。为了推广多媒体教学,许多学校都做出了大量的努力并制定了相关的策略,但相应的配套管理却有不到位和设备缺乏的情况。一方面,有的学校规定多媒体教室每周的使用率要达到90%,以此来提高教师对多媒体的使用,推动多媒体教学的发展。但由于制度的漏洞和监管的缺失,有些教师把多媒体教室当成了演播厅和休息室,在正常教学的时间里让学生观看电影或是休闲娱乐,严重影响了多媒体音乐教学的效果。另一方面,尽管大多数中小学校具有音乐多媒体教学设备,但能达到配套标准的却不多,这就使得在实施多媒体教学过程中,有时没法让所有的学生有更多的体验,师生互动难以开展,教学效果难以保证。
三、中小学多媒体音乐教学健康发展应注意的几个问题
1.加强教师岗位培训,抓好教师备课试教
信息技术的发展需要每个教师树立终身学习的理念。现在各种多媒体教学软件逐步普及,中小学音乐教师只有熟练掌握多种软件运用知识,才能在多媒体教学中做到游刃有余。从这一点来讲,教学管理部门要在加强岗位培训上下大功夫。在培训的内容上,要以多媒体音乐教育软件的学习为主;在培训的时间上,要抽取固定的时间,注重培训的阶段性和递进性;在培训的效果上,要注重考核和评比,切实提高教师运用多媒体实施教学的能力。为了提高多媒体教学效果,最主要的还是要抓好教师备课这个环节。多媒体教学较之传统的教学方法,其备课的难度大大增加,需要教师做更加充分的准备。首先,根据实际教学目标,分析教学内容,确定多媒体在教学过程中的使用目的和方法;其次,做好课前准备,确保课件的稳定性和可靠性,保证多媒体课件在教学过程中运行正常,不出问题;第三,教师要能熟练地操作多媒体设备,正确运用多媒体来推进音乐教学的进程,充分利用多媒体中的声、图、色的优点,准确地表现音乐形象,体现多媒体教学的工具作用。
2.增加师生互动环节,强化学生主体地位
根据青少年心理年龄发展的特点,趋向于双向沟通的学习方式,学生更容易主动去学习和探究知识。学生在音乐教学中的主体地位是否得到充分发挥,很重要的一个方面就是师生互动有没有得到充分的体现。在多媒体音乐教学中,师生互动较之传统的教学方法显得更加困难,主要原因是有的教师将教学内容和实施过程固化于教学课件当中,上课过程按部就班,教师难以根据学生反应对课堂教学做出相应的变化。这就对教师提出了更高的要求,不仅要对教学过程有一个很好的设计,还要熟练的掌握教学软件,迅速的针对学生的情况做出相应的变化,及时反馈信息给学生。增进互动的另一个重要方面是要简化互动的程序,让学生更容易地加入到互动中来。例如:在中学音乐创作的教学过程中,运用打谱软件,让学生自主进行音乐配乐创作练习,使学生能够在课堂上充分体会到创作的乐趣。
3.注重多种手段优势互补、有机结合
关键词:现代音乐教学法;钢琴教学;教学现状;运用策略
所谓现代音乐教学法,主要指的是素质教育教学背景下,几种常用的、效率较高的教学方法。在钢琴教学中,运用现代音乐教学法,有助于弥补传统教学中的一些不足,达到活跃课堂教学气氛,激发学生学习热情和积极性,促进教学效果不断提升。对此,钢琴教师在组织教学活动过程,应该重视对现代音乐教学法的运用。
一、现代音乐教学法在钢琴教学中的运用意义
从现代钢琴教学状况来看,常见的几种教学方式主要包括:体验性教学法、实践性教学法、探究性教学法、语言性教学法等等。钢琴授课教师在将这种方法运用于课堂中之后,能够改善传统钢琴教学中,重理论、轻实践;重形式、轻实效等问题,意义重大。首先,现代音乐教学法注重以学生实际感受音乐为主,将之运用于钢琴课堂,突破了传统以赏析、理论鉴赏为主的模式,使得学生的学习兴趣能够得到最大程度的激发,从而为打造高效的钢琴课堂,奠定良好基础。其次,现代音乐教学法注重对学生实践能力的培养,将之运用于钢琴教学中,有助于培养学生将所学知识应用到实践中的能力,以真正达到学以致用的目标。这种教学突破了传统教学的课堂限制,符合素质教育教学目标。
二、现代音乐教学法在钢琴教学中的运用策略
(一)体验性教学法的运用
体验性教学法作为现代音乐教学法的一种,其强调通过欣赏、演示、参观等方式,给学生提供亲身体验的机会,使得学生能够产生一种身临其境之感,从而感受到音乐的魅力,提升审美情感。在钢琴教学中运用体验性教学法,要求教师把握技巧,使得这种方法的作用得到充分发挥。例如,在进行“音阶”相关知识点的时候,教师可以先带来学生欣赏钢琴曲目《贝多芬G小调小奏鸣曲》,以初步培养学生对钢琴的兴趣,激发求知欲;然后借助多媒体或者其他工具进行实际的知识点演示,促使学生形成感性认识,加深对知识点的印象,以强化学习效果;最后,再带领学生欣赏一遍所要学习的曲目,逐步引入课本教学内容。这种循序渐进、层次有别、方法得到的教学,使得学生不仅学得轻松,而且学得有效,如此才真正显示出了现代音乐教学法的精髓。
(二)实践性教学法的运用
同为现代音乐教学法中的常用方法,实践性教学法的作用也不言而喻。这种教学方式主要强调通过教学实践活动,培养学生的实践能力,使得学生在参与音乐实践活动过程,能够逐渐形成音乐表现能力,提升音乐技能。将实践性教学法运用于钢琴教学中,要求教师给予学生正确的指导。例如,在学习“指法”相关知识点的时候,教师可以首先对学生讲解一些钢琴指法基本理论知识,然后要求学生进行自主练习。在学生掌握了一定程度的指法知识以及指法技巧之后,教师可以鼓励学生运用所学知识进行自主创作,编排出一些简单的钢琴曲目,并鼓励学生在课堂上进行演奏。此外,教师还可以组织学生进行自创曲目比赛,使得学生在这个过程中,不断强化自己的能力。
(三)探究性教学法的运用
探究性教学法注重通过自主探究活动,培养学生自主学习能力。在钢琴教学中,运用探究性教学法,要求教师根据教学与学生实际,组织一些有意义、有针对的探究性学习活动,给予学生自由发挥的时间与空间,使得学生的思维能够得到最大程度的发散,为他们学好知识提供帮助。例如,在学习“音色”相关知识点的时候,教师就可以组织学生进行自主探究活动。具体可以通过小组合作形式展开,要求学生互帮互助,共同学习与进步。而教师在这期间,则需要充当引导者和辅助者的角色,给予学生恰当的引导,使得他们能够找到正确的探究学习方向,同时强化探究学习效果。
(四)语言性教学法的运用
语言性教学法强调通过语言向学生传递知识,包括讲授法、谈话法、讨论法等等。在钢琴教学中,运用语言性教学法,要求教师自身需要有较强的语言表达能力以及良好的音乐素养。例如,在学习“力度控制”相关知识点的时候,教师先通过口头讲述的方式,向学生详细介绍这方面的内容,然后可以与学生展开讨论,或者鼓励学生之间进行相互讨论,最后再对学生进行练习指导。此外,教师还可以借助谈话方式,或者借助问答形式展开教学,即:在教学过程,教师通过口头语言问答的形式展开教学,借助问题引导学生进行思考,并形成有效的师生互动,使得课堂氛围轻松、活跃,让学生在思考问题以及回答教师提问过程,不断加深对知识的印象,同时培养对钢琴知识的学习兴趣,促进学习效果的提升。
三、结语
总而言之,在钢琴教学中,教师需要注重对体验性教学法、实践性教学法、探究性教学法以及语言性教学法等这些现代音乐教学法的运用,以改善传统钢琴教学状况,弥补传统钢琴教学中的一些不足之处,使得课堂氛围得到改善,学生的学习积极性高涨,促进学生创新性思维和自主学习思维的发挥,从而达到高效教学的目的,进而推动我国音乐教育事业的更好、更快发展。
作者:韩志超 单位:石家庄幼儿师范高等专科学校
参考文献:
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[2]张富玉.对音乐教学法三种不同类型理论应用的再思考——读廖乃雄《音乐教学法》有感[J].传奇,传记文学选刊(理论研究),2011,06.
(一)现代信息技术可以提高音乐教学的趣味性
多媒体手段的运用属于声音与图像的综合作用,高校学生可以在音乐教育教学中感受到更多的学习乐趣,学生的学习兴趣受到多方面因素的影响,而对生动具体的新鲜事物更加容易提起探索欲望以及学习欲望,所以高校音乐教学应该结合现代信息技术为学生营造一个与其他学科不同的课堂环境与氛围。比如:在学生进入教室之后可以先播放一段音律优美、情感积极的乐曲,将学生带入到音乐的世界之中,更好的集中注意力,而且在教室制作课件的过程中加入适当的背景音乐作为衬托,将枯燥的讲课内容与音乐的旋律融合在一起可以提高课堂教学的丰富性以及独特性。又如:在介绍西方音乐历史的过程中就可以结合具体的教学内容选择相同时期的音乐进行背景播放,像《土耳其进行曲》、《蓝色多瑙河圆舞曲》这样学生在学习的过程中就可以一边了解中西方音乐发展历程一边感受当时音乐的特点与形式,这对于提高教学效率可以起到一定的帮助,而且对于集中注意力也非常有效,增强了教学的趣味性,避免了过去那种枯燥的讲解式教学形式。
(二)现代信息技术的运用可以让学生更好的感受音乐
音乐是声音艺术,音乐教学的基本手段之一是聆听,音响美,是创造良好听觉环境的关键因素,音质清晰的音响给人的听觉带来并诱发美感的产生,而一个美好的视觉环境对音乐教学也非常重要。在现代信息技术的协助下高校音乐教育教学可以让学生更好的、深入的感受音乐魅力,为音乐审美氛围的营造提供帮助。传统的教学方式在很大程度上对教材中的文字、符号、乐谱等形成了教学依赖,学生在学习的过程中也会感到乏味,这样也会使学生形成一种对音乐的偏见,不能很好的用自己的心灵去感受音乐的美,而只是束缚在课本的知识点之中,产生一种学习态度上的消极应对,并且教学材料只能呈现文字、乐谱这些可以看和阅读的知识内容,而对于其中蕴含的关于音乐的实质性的却不能明确的、直白的表达出来,也就是通过听觉所感受到的音乐,它与通过看和读所感受的音乐是有很大的不同的。现代信息技术可以将色彩图片、新颖的谱面、重点强调的内容引入课堂,还可以利用计算机对构成音乐的各种声音进行数码形式的采集与编辑,经过一系列处理之后得到自己想要的音乐内容,也可以让学生指导音乐形成的具体过程,将听觉与视觉有效的结合起来,使学生在课堂上可以达到声、韵、义先融合的学习状态,更加深入的感受音乐,从而激发出学生的个体情感,最终实现音乐学习中的领悟,对于教学成果的实现非常有益。
(三)现代信息技术可以帮助学生表现音乐、创造音乐
培养学生的音乐表现力就必须引导学生参与音乐实践活动,引导学生参与音乐艺术实践活动,除了要选择有艺术价值的表演曲目外,还要注意活动形式的趣味性以及学生参与活动的广泛性。音乐教学活动的趣味性可以对学生参与音乐学习起到推动的作用,在教师利用计算机进行课件的制作过程中需要考虑到这一点内容,不仅要将需要的知识囊括在其中,还应该使课件内容可以激起学生的兴趣,使他们能直观的、清楚的对学习的音乐知识进行了解,也可以调动起学生加入音乐实践学习的热情。学生在进行足够的音乐欣赏之后,可以通过内容丰富的课件展示的知识去参加更多音乐学习活动。在音乐的表达上就可以对其中蕴含的情感以及刻画的音乐形象做一个很好的阐释和展现,比如:在学习民谣《樱花》的时候,通过视频为学生展示出日本樱花开放的盛况景象,给学生带来直观、强烈的视觉上的震撼,学生在观赏视频并学习歌曲后可以体会其中蕴含的情感,体会传统情感的表达。另外,现代信息技术使得音乐获取的渠道更加广,这就为音乐创造能力的养成提供了条件,运用信息技术使学生加强音乐方面的想象能力的培养,比如:在音乐剧的表演中学生需要扮演不同的动物的角色,这时教师就可以通过展示动物的活动、习性的视频以及在不同的场合的声音等内容加深了解和体会,为生动形象的塑造角色提供帮助,也使学生进行更加真实的音乐表演创造。
二、现代信息技术与我国高校音乐教育融合的实践研究
(一)运用现代信息技术提高音乐教学效率
在传统的音乐教育教学中教师是教学的中心,教师通过录音机、谱例、磁带等工具进行教学,而且课前的准备工作也非常繁琐,耽误了正常的教学时间。这种音乐教学形式对于学生也是一种煎熬,需要耐心的等待,而且由于教学的中断也会使学生分散注意力,甚至失去音乐学习的兴趣,对课堂教学效率的提升也是极大的阻碍。现代信息技术可以利用各种先进的科技将声音、画面进行完整、清晰的呈现,而且不会受到空间、时间的影响,也不会耽误课堂教学的时间,只需要简单的几个操作就可以将需要呈现的内容通过多媒体屏幕展示给学生们,实现音乐视听结合的发展效果。计算机等现代信息技术是传统课堂教学的一种辅助和补充,为学生创造一个更加真实、完善的教学环境,可以提高学生对音乐的学习的兴趣,增加音乐创造的灵感来源。高校学生已经具备了一定的音乐基础,需要接受更多方面的音乐知识来对自身的水平进行提升,现代信息技术可以实现这一目标,将世界各地的音乐相关的内容快速及时的展示在学生面前,将抽象的音乐理论转变为更加直观的画面或者声音进行具体分析,有利于学生的理解和记忆。
(二)利用现代信息技术加强音乐教学的整合
艺术课程之间都是相同的,在音乐教学中开展多种艺术形式的整合可以让学生充分的体会到艺术的美,感受到音乐与其他艺术的内在联系以及音乐的重要作用。现代信息技术与高校音乐教育教学的融合则是实现这种多形式艺术相互合作的重要前提条件,通过信息技术的利用可以将音乐课教学作为一个切入点形成影视课、戏剧表演课等教学形式,可以达到艺术的高度融合。比如:在教学中以“黄河”做为主题进行艺术综合课程的教学,首先需要让学生对黄河有一个整体的了解,通过多媒体观看配有轻缓音乐的黄河风光介绍视频,然后结合《黄河船夫曲》进行美术作品《黄河船夫》的欣赏,然后在音乐的衬托下进行形体表演,让学生通过音乐表达的情感通过形体展现出来,如与风浪进行抗争、船夫的坚毅精神等。还可以让学生欣赏具有地方
文化特色的民歌《天下黄河九十九道弯》,对与黄河相关的诗句进行有感情的朗诵等,这些教学内容都需要借助多媒体技术进行呈现,将舞蹈、影视、诗歌等多种艺术进行了整合,在这种变化之中对学生的听觉与视觉进行了不同程度的刺激,促进了学生情感的升华。 (三)利用现代信息技术实现音乐教学的情景化
大部分的音乐作品都是进行的具体内容的表示,尤其是歌曲,在高校音乐教学中对这部分的音乐配上适合的画面,不仅可以诠释音乐想要表达的内容还可以将学生带入情景之中。比如:在进行《长江之歌》这首歌曲的教学中,为了让学生更好的体会其中蕴含的情感以及表现的内容,可以根据这首歌截取一些具有实际表达效果的画面,如长江的源头、奔腾的波涛、灌溉土地等,然后进行重新的编辑,与这首歌曲结合在一起进行观看欣赏,学生可以更好的体会到“你向东海奔去,惊涛是你的气概”、“我们赞美长江,你是无穷的源泉”等歌词的具体意义,也可以更好的挖掘其中的情感,将学生直接带入相似的情景之中,加强学生对歌曲音乐的理解。
(四)利用现代信息技术促进高校音乐教学的科学化发展
在音乐课堂教学中教师需要介绍不同音区、声部的音色的时候,是不可能通过自己的模仿去让学生完全领会掌握,而且也容易出现理解的偏差。现代信息技术的加入可以更加科学的实现音乐知识的教学。比如:在《黄河大合唱》的教学中,教师可以通过相关的影像资料,让学生一边观看一边介绍其中的演唱知识以及进行声部、不同音区音色的划分等内容,然后可以进行教学的拓展,让学生理解独唱、合唱、重唱等演唱形式的区别,而且可以对混声合唱中的四个不同声部有一个直观的认识,这些教学内容的实现都需要现代信息技术进行辅助,也是传统教学形式无法实现的,所以说高校音乐教育教学必须对现代信息技术提高重视,增强两者的有效融合,提高音乐教育教学水平。
三、结语
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